Балет солисти...
Бул - орундалган кыялы. Рейна дайым бийден алган ырахатка жоопкерчилик сезими кошулду.
Театрда ал дароо анын чыгармачылык атмосферасына кирип кетти. Ага «Чолпон» аттуу кыргыз балетинде Чолпон ролу тапшырылды. Ал белгилүү кыргыз балеринасы Бибисара Бейшеналиева менен жуп болуп бийлеши керек болчу. Бул көп нерсени талап кылды. Ал ишке толук киришип, 1957-жылы жаңы солисттин дебюту болду.
Улуттук балетте чыгышуучу кыйынчылыктар Рейна Чокоевадан да өтпөдү. Бирок ал улуттук колориттин өзгөчөлүктөрүн тез эле үйрөнүп, Чолпон образын жогорку профессионалдык деңгээлде жарата алды.
Рейна Чокоеванын аткаруучулук чеберчилиги боюнча Москвадагы декада күндөрүндө газеттер жазышты: «Ал өзүнүн сезимдерин билдирүүдө жылуулук жана жан дүйнөсүнүн тереңдиги менен өзүнө тартат, кыймылдары жумшак жана назик» («Правда», 18-октябрь, 1958 ж.), «Анын бийлери «Манас» поэтикалык образдарын эске салат, анын оюнуна чагылгандай чагылышкандай» («Известия», 17-октябрь, 1958 ж.), «Р. Чокоеванын (Чолпон), У. Сарбагишеванын (Нурдин) ар бир деми, позасы, кыймылы чын эле тирүү жана чын жүрөктөн сезилген» («Советская культура», 18-октябрь, 1958 ж.).
Москвадагы декада аяктаганча, Рейна Жизель партиясы боюнча жаңы жана кызыктуу ишке киришти, А. Аданын «Жизель» балетинде.
Ким гана Жизельди дүйнөнүн театрларында ойнобойт! Рус балеринасы Анна Павлова бул ролдо мүмкүн болгон бардык нерселерди ашып өткөндөй. Бирок театр белгилүү нерсени көчүрүп жашай албайт, ал тургай, ал өзү кемчиликсиз болсо да. Анна Павлова Жизельде сүйүү жана ишенимдин чексиздигин көрсөтсө, башка бир мыкты рус балеринасы Ольга Спесивцева каарманын сезиминдеги терең бузулууну көрсөттү, ал башынан аякка чейин ишенимдин жоктугу менен белгиленет.
Рейна Чокоевага — биринчи кыргыз Жизельге, каарманын ички дүйнөсүнө болгон өзүнүн мамилесин көрсөтүү керек болчу.
Жизель партиясы Чокоеванын лирикалык мүнөзүнө туура келет. Бирок биринчи кезекте актрисанын оптимисттик дүйнө сезимин баса белгилөө керек. Ошондуктан, Жизель жөнүндө сөз кылганда, Чокоева кыргыз сахнасына жарык сезимдердин гаммасын алып келгенин белгилөө зарыл. Ал каарманын кыйынчылыгында да жашоонун, күндүн ноталарын табууга, кайгыдан кубанычтын жеңишин көрсөтүүгө аракет кылды.
Белгилей кетсек, А. Аданын балети эки актыга катуу бөлүнөт. Биринчи акт жердеги жашоону, экинчиси — өлгөндөрдүн иллюзиялык дүйнөсүн сүрөттөйт, алар, уламыш боюнча, виллис образында жашашат. Алгачкы актта кубаныч менен кайгы, сүйүү менен жек көрүү, жашоо менен өлүмдүн ортосунда өтпөс чек белгиленет. Бирок, баары андан да татаал. Жек көрүү, сүйүүнүн бузулушунун натыйжасы болушу керек болгон жерде, жарык сезим жашоосун улантууда, аны эч нерсе өчүрө албайт. Жизель-Чокоева сахнага чыкканда, бул жарык жана жылуулук сезими пайда болот. Ал таң калыштуу жеңил, ар бир кыймылы жашоонун ырахаты менен толтурулган.
Рейна Чокоеванын бийин көргөндө, анын ылдамдыгы каарманын мүнөзүнөн гана эмес, актрисанын төрөлгөн кыргыз жеринин табиятынан да келип чыккандай сезилет. Ага ошол сезимдердин кенендиги ички жактан мүнөздүү, анда жашыл жайлоолордун эркиндиги, дарыялардын агымы жана тоолордун бийиктиги чагылышкандай.
Мунун барында адамдын жан дүйнөсүн калыптандырып, художниктин, артисттин чыгармачылыгына өзүнүн мөөрүн баскан өзгөчө гармония жашырылган.
Мүмкүн, француз журналисти Ж. Моранже Рейна Чокоеванын «биринчи кыргыз Жизелинин романтикалык жана таасирдүү образын» жаратканын, «Тянь-Шандагы тоолордо жашаган кыргыздардын акыл-ойун жана жүрөгүн козгогон» деп жазып, ушул өзгөчөлүктү сезген.
Жизельдин табиятта өскөн дүйнө сезими, жасалмалуулукка жатпаган, анын табияты түз. Ал жашыруундук жана жасалмалуулуктан алыс. Жаны таза жана жарык, жазгы күндөй. Ал дүйнөнү ошондой кабыл алууга көнгөн — анын баштапкы тазалыгында, жамандык жана кыянаттык жөнүндө ойлобостон. Жана сүйгөнүнүн алдамчылыгы (алдамчы) анын үстүнө түшкөндө, ал биринчи учурда болгон окуяны түшүнүүгө жана аңдоого жөндөмдүү эмес. Ал дагы бир нерсеге үмүттөнүп турат, бирок үмүт үчүн орун калбай калганда, трагедиялык бузулуу болуп өтөт.
Р. Чокоева жинди болуу сахнасын таң калыштуу тактылык жана ченем сезими менен өткөрөт. Көпчүлүк актрисалар бул сахнада «басым» жасап, чачтары чачылып, акылсыз, адашкан көздөрү менен чыгышат. Рейна Чокоева эффекттерден качат. Анын каарманы өзүнүн кайгысына кандайдыр бир убакытка токтоп, тынч болуп калат. Бир гана чачынын бир учу көздөрүнө түшүп кетет. Кыймылдары жайлап, жан дүйнөсү учуп кеткендей болот. Көрүүчү Жизельдин сүйгөнүнө болгон ишенимдин бузулушу менен алдаша албай турганын так сезет — ал азыр жашабайт, бардыгын механикалык түрдө жасайт. Жана анын көздөрү жок болуп калат. Бир гана учурда Альберге же анын күйөө баласына карап, ал бир нерсени эске алып, кайрадан жыгылып, кесилген сабактай болуп калат.
Кийин, сүйүү мезгилинде, Альбер менен ойноп, ал гүлдүн жапырактарында божомол кылып: «Сүйөт... сүйбөйт...» деп айткан. Азыр, отуруп, Жизель ошол кымбат гүлдү колунда кармап, мурдагыдай жапырактарын жыртып жатат — «Сүйөт... сүйбөйт». Андан кийин, туруп, ал алдамчы көрүнүштөн качып, башка жакка чуркайт.
Бирок Жизельдин сүйүүсү жек көрүүгө өтпөйт. Бул экинчи актта өзгөчө ачылып жатат. Бул жерде Жизель Чокоевада терең кайгырып, бирок кек алуудан алыс көрүнөт. Анын Альбер менен дуэту аны ошол күндөрдүн эң жакшы мүнөттөрүнө кайтарат, ал кезде бактылуулук аны толук күчүндө жарык кылган. Ошондуктан, ал виллис ханымынан Альберди кечирүүнү, ага жашоону берүүнү өтүнөт. Бул жерде сүйүүнүн жандандыруучу күчү ачылат. Жизельдин образын мындай интерпретациялоодо Чокоеванын өзү да, каарман да жарык оптимизмди көрсөтүүгө умтулду, романтикалык мүнөздү реалисттик, жердеги (бул сөздүн мыкты маанисинде) мүнөздөр менен толтурууга аракет кылды.
Рейна Чокоева француз балериналарын Жизельди бийлеп жатканын эч качан көргөн эмес. Бирок Рейна реалисттик мектепке берилген. Анын Жизели кан жана дене менен толтурулган. Анда жер жана асман, сезимдердин тереңдиги жана мүнөздүн күчү бар, ал кыргыз балеринасынын жан дүйнөсүндө туруктуу жооп табат.
Кыргыз балетинин солисти Рейна Чокоева