Кыргыз кинематографиясы
Кыргызстан Кинематографистер Союзунун биринчи негиздөөчү съезди 1962-жылдын 24-октябрында ачылган. Ал учурда анын катарында 33 адам болгон. Бүгүн, эки он жылдык өткөндөн кийин, кыргыз кинематографисттеринин саны үч эсе өстү.
Кыргыз киносу өзүнүн жаралышында СССРдеги социалисттик курулуштун маанилүү этаптары менен тыгыз байланышта.
Экинчи беш жылдык жылдарында кыргыз эли советтик эл менен бирге социализмге өтүүнү аяктаган. Тоолуу аймакта, бүтүндөй өлкөдө, социалдык-экономикалык негизги өзгөрүүлөр болгон. Кедейчилик, укуксуздук өткөнгө кетти. Кыргызстан социалисттик республикага айланып, өнүккөн экономика жана маданиятка ээ болду. Кыргыз социалисттик нациясы толук калыптанды. Алдынкы экономикалык жана маданий өсүш үчүн чексиз мүмкүнчүлүктөр ачылды.
Үчүнчү беш жылдыктагы маданий курулуштун негизги милдеттеринин бири улуттук кинематографияны түзүү болуп калды. Аны чечүү үчүн республика өкмөтү 1937-1939-жылдар аралыгында кинохроника өндүрүшүн уюштуруу жана чыгаруу боюнча конкреттүү чараларды аныктаган бир нече токтомдорду кабыл алды: «Октябрь революциясынын XX жылдыгына карата Кыргызстанда үндүү киножурнал чыгарууга 30 миң рубль бөлүү жөнүндө» (1937-жылдын 14-октябры), «Кыргыз ССРинде Ташкент студиясы «Союз-кинохроникасынын туруктуу корреспонденттик пунктун уюштуруу жөнүндө» (1937-жылдын 14-октябры), ««Федоров мырзаны тосуп алуу» киножурналындагы чыгымдарды төлөөгө 25 миң рубль бөлүү жөнүндө» (1938-жылдын 21-июлу), «Фрунзе шаарында Ташкенттин Башкинохроникасынын туруктуу корреспонденттик пунктун уюштуруу жөнүндө» (1939-жылдын 4-июну), «Москвада Кинематография мамлекеттик институтуна окууга киргендер үчүн Кыргыз ССРинин СНКсынын Кинофикация башкармалыгына 10 миң рубль бөлүү жөнүндө» (1939-жылдын 14-июлу). Бул фактылар, берилген аракеттердин максатын тастыктаган белгилер. Алардын натыйжасында Ташкент кино студиясынын операторлору М. Каюмов, М. Ковнат, Н. Голубев, Д. Сода, А. Рахимовдун республикага мезгил-мезгили менен келип турушу болду. 1940-жылдын январь айынан баштап алар режиссёрлор Э. Василенко, В. Усовой жана Б. Вейланд менен бирге «Советтик Кыргызстан» киножурналын ай сайын чыгара башташты, ал тез эле популярдуулукка ээ болду.
Накталанган пландарды улантып, республика өкмөтү 1940-жылдын 10-августунда Кыргыз ССРинде кинохроника студиясынын өз алдынча бөлүмүн уюштурууну чечти жана ага музыкалык мектептин имаратында жайгаштыруу үчүн 7 бөлмө берди. Андан кийин дагы бир чечим — «Жогорку жер жөнүндө поэма» документалдык кинофильмин даярдоо үчүн Иныльчек мөңгүсүнө кинотопту жиберүү үчүн каражат бөлүү.
1940-жылдын 15-ноябрында Ташкенттен Фрунзе корреспонденттик пунктуна жөнөтүлгөн И. Колсанов өз милдеттерин аткарууга киришти — квалификациялуу, тажрыйбалуу оператор, 1937-жылга чейин «Ленфильм» жана Ленинград кинохроника студиясында иштеп келген. 1941-жылдын күзүндө ага Центральная кинохроника студиясынын режиссёру М. Варейкис кошулду. Москвадан Ташкентке эвакуацияланган, ал биринчи Фрунзеде болуп, «Жогорку жер жөнүндө поэма» документалдык фильмди тарткан (прокатта — «Жогорку жерде»), андан кийин Фрунзе корреспонденттик пунктунда «Советтик Кыргызстан» номерлерин монтаждаган.
Улуттук кинематографияны түзүү боюнча баштапкы этап, анын зарылдыгын 1939-жылдын майында Кыргызстандын КПнын ЦКнын катчысы А. Вагов жана Кыргызстандын СНКнын төрагасы Т. Кулатов «Кино» газетасынын беттеринде айтып өткөн, 1941-жылдын 17-ноябрында Кыргыз ССРинин Элдик Комиссарлар Советинин Фрунзе шаарында кинохроника студиясын уюштуруу жөнүндө токтому менен аяктаган. 1941-жылдын 15-декабрында СССРдин СНКсынын Кинематография боюнча комитети жаңы кино ишканасына директор катары А. Авденисин жиберди. Режиссёр М. Варейкис жана оператор И. Колсанов 1942-жылдын 1-январынан баштап Ташкенттен жаңы уюштурулган Фрунзе кино студиясына которулду.
Неге кыргыз киносу жаралуусунун фактыларын, документтерин так жана тарыхый хронологияда баяндап чыгуу керек болду? Анткени, алар — партиялык жана советтик органдардын кыргыз кинематографиясын курууда жана материалдык жактан камсыздоодо жүргүзгөн чоң практикалык ишмердүүлүгүнүн талашсыз күбөсү.
1940-1945-жылдардагы кинохроника кыргыз документалдык киносу үчүн бекем негиз түздү. Анын өзгөчөлүктөрү убакыттын талаптары, кино өндүрүшүнүн шарттары жана режиссёрлор менен операторлордун чыгармачылык деңгээли менен аныкталды. «Советтик Кыргызстан» киножурналы республиканын 15 жылдыгына карата чыгып баштады.
Бул маанилүү окуяга таянып, режиссёрлор жана операторлор Кыргызстандагы бардык райондордун жана шаарлардын жашоосун жана эмгегин мүмкүн болушунча кеңири көрсөтүүгө аракет кылышты. Киножурналдын кичинекей көлөмүндө (150-180 м) жана 4-6 кыска сюжеттин алкагында (25-40 м) Тянь-Шандагы чабандардын, Ош жана Ысык-Көл облустарындагы талаа жумушчуларынын, Кызыл-Кия шахтерлорунун, БЧК куруучуларынын, Рыбачье — Фрунзе темир жолунун, республиканын маданий жашоосунун эмгек күндөрү чагылдырылды. 1940-жылы «Советтик Кыргызстан» атайын чыгарылышында (№ 7-8) «Сусамыр жолунда» шоссей жолунун курулушу тууралуу маалыматтык көрсөтүү кыргыз тилиндеги диктордук текст менен коштолду.
Кадрдан тышкаркы сөздүү комментарийлерди «Ленинчил жаш» газетасын башкарган журналист Д. Бекбоев которуп, редакциялады. Кийинчерээк анын үлгүсүн көптөгөн кыргыз адабиятчылары жана газеталык очеркисттер улантышты,
Биринчи кыргыз кино периодикасынын шексиз артыкчылыгы — ар бир чыгарылыштын кеңири географиясы жана учурдагы окуяларды оперативдүү чагылдыруу.
Улуу Ата Мекендик согуштун башталышы менен «Советтик Кыргызстан» мазмуну республиканын газеттериндеги публикациялар менен түз байланышта болууда. Төртүнчү, июль чыгарылышы «Элдин бардык күчтөрү — душмандын талкаланышына» деген чакырыктар менен башталган сюжеттерден турган, «Бардыгы — мекен үчүн», «Заводдо, как в строю, мекениң үчүн күрөш». Сентябрдан баштап «Советтик Кыргызстан» номерлери фронттук кино репортажы менен ачыла баштады. Согуштагы баатырдык күрөш менен байланышкан аскер хроникасынын ритми, фронттон алыс республиканын окуяларын тартууда метроном сыяктуу болуп калды.
1942-жылдын дээрлик бардык жылында студиянын кичинекей жамааты редактор Кубаныч Акаев, диктор жана театр режиссёру Ажыгабыл Айдаркулов менен биргеликте, көптөгөн өндүрүштүк кыйынчылыктарга карабастан, «Советтик Кыргызстан» киножурналын убагында чыгарып турушту.
1943-жылдын кинопериодикасында тематика боюнча киножурналдар «Улуу Ата Мекендик согуш күндөрүндөгү кыргыз аялдары», «Кыргыз искусствосунун кечи» режиссёр М. Варейкис жана «Ата Мекендик согуш күндөрүндөгү Кыргызстан» Д. Эрдман тарабынан чыгарылган атайын чыгарылыштар маанилүү орунду ээлеп турат. Бул убакта операторлор статикалык тартуудан качууга аракет кылып жатышты. Хроникалык кадрдын динамикасы камеранын кыймылы, вертикалдык жана горизонталдык багытта жылдыруу аркылуу күчөтүлдү. Кинообраздарды түзүү боюнча иштер башталды.
1944-жылдын октябрь айынан баштап киножурнал эки тилде: кыргыз жана орус тилдеринде чыга баштады. Анын авторлорунун курамы өзгөрдү. Москвага кайтып келген М. Варейкис, В. Шарапова, И. Гунгердин ордуна Пензендик корреспонденттик пункттан Куйбышев кинохроника студиясынын үн оператору В. Копотев, оператордун жардамчысы Н. Николаева келишти.
Фронттук кинооператор Г. Шулятинди директорлук кызматта Г. Николаев алмаштырды, ал кино тармагында 20 жылдык тажрыйбасы бар оператор болуп, согуш жылдарында Воронеж кинохроника студиясын жетектеп, андан кийин Пензендик корреспонденттик пунктту башкарган. Ал студияда тематика пландоону кеңейтүүгө чоң көңүл бурду. Операторлордун сюжеттери боюнча ай сайынгы отчетторду өткөрүү практикасы улантылды, алардын чыгармачылык өсүшүнө көзөмөл жүргүзүлүп, демилге жана жаңыны издөө колдоого алынды.
1946-жылы Фрунзе кинохроника студиясынын бардык жамааты «Кыргызстан жөнүндө ыр» толук метраждуу фильмди жаратууга катышты, ал 1947-жылы прокатта «Советтик Кыргызстан» деген ат менен чыкты. Москвадан, Ташкенттен, Алматыдан (А. Фролов, А. Рахманов, М. Аранышев) операторлор тобуна студиянын жаңы жумушчусу С. Авлошенко, режиссёрдун жардамчысы катары интернационалдык бригадага Ф. Мамуралиева кирди.
Режиссёр М. Слуцкий жана акын А. Токомбаев республика жөнүндө ырды ойлоп табышты. Эгерде фильмдин башында элдик ырчылардын чыгышы репортаждык эпизод катары көрүнсө, акындар өзүнүн туулган жерин, анын мыкты уулдарынын жана кыздарынын эмгегин мактап жатышат. Көрүүчү 40-жылдардагы Кыргызстанды, социалисттик курулуштун натыйжасында өзгөргөн, оор согуш сыноолорун башынан өткөргөн жана В. И. Ленин көрсөтүп берген бактылуу келечекке умтулуп жаткан өлкө катары көрөт.
М. Слуцкий заводдордо, фабрикаларда, шахталарда, колхоздордун жана совхоздордун талааларында жигердүү эмгектенген адамдардын темасына, согуш жана тынчтык күндөрүндөгү элдин эрдик жана биримдик темасына маалыматтык кадрларды бириктирүүгө жетишти. Советтик Кыргызстан элинин образы малчылар, шахтерлор, колхозчулар, илимпоздор жана искусство ишмерлеринин көрүнүктүү портреттеринен куралат.
1947-жылы Улуу Октябрь социалисттик революциясынын 30 жылдыгына карата студия үч кыска метраждуу фильм чыгарды: «Кыргызстандын социалисттик мал чарбачылыгы», «Шекер өрөөнү» жана «Кыргызстандын көркөм өздүк ишмердүүлүгү» (режиссёр Д. Эрдман, автор-операторлор С. Авлошенко жана Г. Николаев). Тилекке каршы, «Шекер өрөөнү» гана сакталды. 1946-1949-жылдар аралыгында «Советтик Кыргызстан» киножурналынын бардык чыгарылыштары жоголду. Сакталган монтаждык листтер жана архивдик документтер 1947-жылы экранга чыккан атайын чыгарылыштар жөнүндө күбөлөндүрөт: «Кинопортрет», «О. Т. Семечкина» (Н. К. Крупская атындагы балдар үйүнүн директору жөнүндө), Кыргыз ССРинин Жогорку Кеңешине шайлоолорго арналган. Режиссёр Д. Эрдман «Кыргыз элинин майрамы» хроникалык фильмин монтаждаган.
Республиканын түштүгүндөгү жашоону системалуу жарыялоо максатында Ошто корреспонденттик пункт ачылды.
Фрунзе кинохроника студиясына 1949-жылдан баштап өткөрүлгөн дубляждык мастерскаяны Г. Осмоналиева башкарды (ал «Союзмультфильм» студиясынан которулган), «Настоящий адам жөнүндө повесть», «Эльбеде жолугушуу», «Ар-намыс соту», «Жакшы саякат» жана «Мичурин» фильмдерин кыргыз тилине которду.
1948-жылы «Советтик Кыргызстан» журналында Социалисттик Эмгектин Баатырларынын жашоо образы жана эмгек ыкмаларын популярлаштырган 48 кино сюжеттери жарыяланды. 1949-жылы кинопортрет жанры киножурналдын структурасында туруктуу орунду ээлей баштады. Бул фактылар студия советтик кинематографиянын жалпы кыймылында болуп, анын негизги милдетин — эмгекчилердин үлгүлөрү боюнча кеңири массаларды тарбиялоодо катышканын көрсөтөт.
1950-жылы Фрунзе кино студиясынын жаңы имаратынын реконструкциясы аяктады. Анын өндүрүштүк базасын кеңейтүүгө жана жабдууга өлкөнүн көптөгөн кино уюмдары, ошондой эле республиканын бир катар ведомстволору жардам беришти. Бул убакта Николавдын мураскору В. Беляев — квалификациялуу оператор, 1945-жылдан бери студияда иштеп келген, көп нерселерди жасады.
50-жылдар — Фрунзе хроникалык-документалдык фильмдер студиясынын ишмердүүлүгүндө өзгөчө этап. Кино өндүрүшүнүн көлөмү кыйла кеңейди. Киножурнал ай сайын чыгып, нормалдуу метражга (250-300 м) ээ болду.
Кыргыз тилинде фильмдерди системалуу дубляждоо жолго коюлду. Бул маанилүү ишке Кыргыз драма театрынын мыкты актерлери тартылды.
Бирок хроникага болгон талаптар — студиянын негизги продукциясы — мезгилдин башында кескин төмөндөп кетти. Облустардагы, республиканын терең аймактарындагы жашоо дээрлик жарыяланбай калды. Темалардын жана кесиптердин чөйрөсү кыскарды. Операторлор менен режиссёрлордун чеберчилигинде төмөндөш болду.
Эмгекчилердин эмгеги стандарттуу, монотондуу көрсөтүлдү. Пресса киножурналисттерди белгилүү фактыны бөлүп көрсөтүү, анын негизинде публицистикалык обобщение жасоодо жөндөмсүз деп адилеттүү түрдө айыптады.
Хроникадагы абал 1953-жылдан баштап өзгөрө баштады. Сюжеттерде ар дайым ошол же башка окуялардын, адамдардын аракеттеринин тамырларын ачып берүүчү кадрлар пайда боло баштады. Лирикалык, автордун катышуусунун сезими менен жылытылган эпизоддордо адамдардын сезимдери менен тереңирээк кирүүгө болгон каалоо байкалды. Көпчүлүк чыгарылыштарда синхрондуу тартылган кинопортреттер киргизилгендиги бекер эмес. Чындыкка активдүү мамиле согуштагы, курулуштагы, транспорттогу кемчиликтер тууралуу сындуу сюжеттерде көрүнүп турду.
1957-1959-жылдардагы «Советтик Кыргызстан» чыгарылыштары жаңыны издөө, тематикасын кеңейтүү, анын көрсөтүлүшүнүн ар түрдүүлүгүн күчтөндүрүү тенденциясын так көрсөтүп турат. Дал ушул багытта «Тоолордо дамба», «БЧК» Д. Эрдман, «Жакшы жол» Ф. Мамуралиева, «Алар Тянь-Шанда төрөлүштү», «Мен жана досторум», «Сенин досторуң» Л. Турусбекова, «Кыргызстан өрөөндөрүндө» М. Культэ документалдык фильмдери жаралды. Алар, албетте, жанрдык белгилери жана публицистикалык толтуруу боюнча бирдей эмес.
50-жылдардын аягында кинопериодикада көрүнгөн адамдардын күнүмдүк жашоосуна кирүүгө, алдыга чыкканды колдоого жана жалпыга маалымдоо үчүн катаал, артта калганды көрсөтүүгө болгон каалоо публицистикалык мамилени жаратты, натыйжада «Шаарыңды сүй» киножурналы жарыяланды, анда кинематографисттердин жарандык позициясы диктордук текстте гана эмес, фактыларды монтаждоо уюштурууда да көрүнүп турду.
50-жылдардын экинчи жарымында кинопублицистика менен бирге оюн киносу да өнүгө баштады. Алгачкы кыргыз түстүү көркөм фильми «Салтанат» 1955-жылдын аягында «Мосфильм» студиясында Василий Маркелович Пронин тарабынан чыгарылды. Анда кыргыз аялдын тагдыры жөнөкөй, кооздолбогон жана курч бурчтардан арылган түрдө баяндалган. Сценарист Р. Буданцева жана режиссёр-постановщик Салтанаттын мүнөзүнүн татаалдыгын жана карама-каршылыгын чындыкта көрсөтүштү. Баатырдын жан дүйнөсүндө ар дайым сыймыктуу, акылдуу адам менен күйөөсүнүн зулумдугунан артка чегинген үй-бүлөлүк кулдун ортосунда күрөш жүрүп жатат. Ошентсе да, эркиндикке болгон умтулуу, жеке кадыр-баркын коргоо каалоосу бардык тоскоолдуктарды жеңет. Дебютантка таң калыштуу чеберчилик менен, жаркырап жана темпераменттүү түрдө Салтанаттын ролун таланттуу актриса Б. Кыдыкеева ойноду.
«Салтанат» фильминен кийин Фрунзе студиясы көркөм фильмдерди өз алдынча өндүрүүгө киришти.
Москвадан чакырылган режиссёрлор И. Кобызев, А. Очкин, В. Немоляев улуттук адабияттын тажрыйбасына кайрылышты, анткени ал кыргыз оюн киносуна туруктуу турууга жардам берет деп туура эсептешти. Бирок келген кинематографисттер кыргыз элинин реалдуу жашоосун жакшы билбестен, жергиликтүү авторлордун сценарийлерине толугу менен ишеништи, алар кино драматургиясында өз күчтөрүн сынап көрүшкөн. Ошондуктан алардын «Менин катачылыгым» (1957), «Токтогул» (1959), «Тянь-Шандын кызы» (1961) фильмдери көркөм жактан жакшы болбой калды.
«Тоолордо алыс» (1958) фильми режиссёр А. Карпов тарабынан тарыхый-революциялык кино салттарында чечилген, кыйла ийгиликтүү болду. «Муздак жүрөктүн легендасы» (1957) — философиялык мазмундагы фильм жаратууга болгон аракеттер кыргыз киносуна өтө чоң таасир этти, дебютанттар Э. Шенгелая жана А. Сахаров тарабынан ишке ашырылды.
Улуттук кинематографияда жаңы жанр үчүн кызыктуу сунуш «Чолпон — таңкы жылдыз» (1959) балет фильми Р. Тихомирова болду.
Бирок кыргыз кино искусствосунун өз образына ээ болушу ушул фильмдер менен байланыштуу эмес. Эстетикалык көрүнүш катары ал кийинки эки он жылдыкта калыптанды.
Кыргыз документалдык жана оюн киносуна болгон жаңычылдык 60-жылдарда республиканын экономикалык жана маданий жашоосундагы чоң өзгөрүүлөрдүн негизинде өнүккөн жана күчөгөн.
Бул мезгилдин мүнөздөмөсү, мурдагы мезгилдердегидей, «Советтик Кыргызстан» киножурналын эске албастан элестетүү мүмкүн эмес. Ал «Кыргызфильм» студиясынын чыгармачылык лабораториясы болуп калууда. Көптөгөн темалар жана кеңири белгилүү документалдык фильмдердин табуулары 1961-1965-жылдар аралыгында журналдык сюжеттерге кайрылат, алар улам көбүрөөк образдуу публицистика мүнөзүнө ээ болууда.
60-жылдардын ортосунан баштап хроникалык материалды уюштуруунун жаңы ыкмаларын издөө, республиканын жашоосун, анын адамдарын тереңирээк ачып берүү каалоосу бардык режиссёрлорду кызыктырат. Өзүнүн мыкты документалдык фильмдери «Алаядагы карлар» жана «Көктөмгө» И. Кокеев жана Л. Турусбекова чыгарышты — бүгүнкү күндө кыргыз кинематографисттеринин улуу муунунун өкүлдөрү. Бул мезгилде студиянын биринчи кызматкерлеринин бири И. Герштейндин чыгармачылык өнүгүү линиясы хроникадан кинопублицистикага жана социалдык-психологиялык документализмге өтүү катары аныкталат. 60-жылдардын ар бир фильминде, «Правофланговый», «Три ответа горам», «Чингиз Айтматов», «Памир — дүйнөнүн чатыры» же «Смена», «Там, тоолордун аркы тарабында, горизонт», «Гнедого скакундун жазыгы» болобу, режиссёр чындыкта социалдык, коомдук мыйзамдарды, алардын каарман-героолордун психологиясындагы чагылуусун аныктоого аракет кылды.
«Күнгө караган» (И. Моргачев менен биргеликте), «ПСП» фильмдеринде А. Видугиристин адамда өзгөчөлүктү көрүү, анын мүнөзүн кыймыл, мимика, сүйлөө, интонация аркылуу чечмелөө боюнча сейрек таланты ачылды. Адам табият менен татаал байланышта, адам жана материалдык жана руханий баалуулуктарды жаратуу — художниктин ой жүгүртүүсүнүн негизги предметтери.
Кыргыз документалдык киносуна эстетикалык формалашууда М. Убукеев, Б. Шамшиев жана Т. Океевдин ишмердүүлүгү чоң мааниге ээ болду. Алар поэтикалык көркөмдүүлүккө болгон умтулуу советтик кинонун башкы тенденциясына айланганда өз алдынча жолго киришти. 60-жылдардын башында «Кыргызфильм» студиясына Москвадан кайтып келген Убукеев, Шамшиев, Океев жеке, улуттук жана интернационалдыкты Ч. Айтматовдун чыгармаларынын мисалында бириктирүүгө үйрөнүштү. Документалдык кино менен баштагандыктан, алар «Манас» эпосунун, анын улуу айтылгандардын тарыхынын эстетикалык аң-сезимин эске албастан кете алышпады. Жалпысынан, кыргыз режиссёрлорунун чыгармачылыгында поэтикалык традицияларды документализм менен бириктирген багытты тандоого түрткү берген идеологиялык-эстетикалык предпосылдардын бүтүндөй комплекси түзүлдү. Алардын «Манасчы», «Чабан», «Тоолордун балдары — деңиздин уулдары», «Бул аттар», «Мурас» фильмдери советтик жана чет өлкөлүк басма сөз тарабынан жогорку баага ээ болду. 60-жылдардын биринчи ийгиликтери кыргыз көркөм киносу Ч. Айтматовдун чыгармачылыгы менен тыгыз байланышта. 50-жылдардын аягында бүткүл союздук белгилүүлүккө жана окурмандар, сынчылар тарабынан таанууга ээ болгон, ал жаш московалык режиссёрлор А. Сахаров, Л. Шепитько, А. Михалков-Кончаловскийдин көңүлүн бурду.
«Тополек мой в красной косынке», «Верблюжий глаз» жана «Первый учитель» чыгармалары боюнча алар «Перевал», «Зной», «Первый учитель» фильмдерин тартты. Ар бир бул ленталар адабий булактан кыйла алыс кетти. Бирок эгер Сахаров «Перевалда» «Топольоктун» романтикалык, лирикалык толкунданган интонациясын эске албаган болсо, Шепитько «Знойдо» жана Михалков-Кончаловский «Первом учителе» Айтматовдун стилдин тоналдуулугун гана эмес, ошондой эле ага ылайык келүүчү кинематографикалык образдуулукту табууга аракет кылышты. Натыйжада эки таланттуу чыгарма жаралды.
Кыргыз көркөм киносуна болгон мураскерлердин ийгиликтерин изилдөп, орус искусствосунун бай тажрыйбасына таянып, М. Убукеев, Т. Океев, Б. Шамшиев социалдык жактан курч оюн фильмдерин «Ак тоолор» («Кыйын өткөрүү»), «Биздин балалыгыбыздын асманы» («Бакая жайыт»), «Караштын өткөөлүндөгү ок» чыгарышты. Алар кино көркөмдүүлүгүн улуттук поэзия менен жакындатууга жетишишти. Бул жерде ар бир картина этнографиялык замкнуулуктан, бөлүнүп калуудан алыс экендиги маанилүү. Анын мазмунунда жана формасында бардык нерсе ар кандай көрүүчүлөргө түшүнүктүү.
70-жылдар республиканын эмгекчилеринин жашоосунда КПССтин XXIV жана XXV съездеринин чечимдерин аткаруу менен өттү. Бул тарыхый мезгил В. И. Лениндин туулган күнүнүн 100 жылдыгын, СССРдин 50 жылдыгын, Кыргыз ССРинин жана республиканын Коммунисттик партиясынын 50 жылдыгын, фашисттик Германияга каршы Жеңиштин 30 жылдыгын, Улуу Октябрь социалисттик революциясынын 60 жылдыгын белгилөө менен белгиленди.
Табигый эле, «Кыргызфильм» студиясы бүт өлкө менен бирге жүрүүгө, республиканын баатырдык өткөнү жана жарык азыркы жөнүндө документалдык жана көркөм кино полотнолорун жаратууга аракет кылып жатты.
Мамлекеттин экрандарынан «Отко таазим эт» көркөм ленталары, «Ысык-Көлдүн кызыл гүлдөрү», «Кызыл алма», «Духовой оркестр ойнойт», «Чингиз Айтматов», «Жоопкерчилик», «Сиз жашоодо жүрөсүз» документалдык фильмдери байкалбай өткөн жок.
Заманауи кыргыз документалдык киносу ар кандай индивидуалдык стилдерге, тематика жана эстетикалык жактан ар кандай ыктыярчылардын чыгармаларынан турат. Өзгөчө салымын Б. Абдылдаев, В. Виленский, К. Орозалиев, Ж. Рахматулин, Л. Турусбекова, С. Давыдов, Ш. Апылов, А. Байтемиров режиссёрлору кошту.
Ошондой эле көркөм кино да ар тараптуу. Анын өнүгүүсүнө союздук жана эл аралык кинофестивалдарда сыйлыктарды алган фильмдер гана эмес — «Ак пароход», «Улан», «Эрте келген куу жон» катышат.
«Кыргызфильмдин» жетишкендиктеринин панорамасын «Эне талаа», «Көчө», «Көздүн зени» Г. Базарова — чыгармачылыгында жаңы жолдорду издеп жаткан смелый художник толуктоодо. 60-жылдардын аягында режиссёр У. Ибрагимов документалдык фильмдери «Мотив», «Лава» менен көңүлдү бурду. 70-жылдарда «Эски диірменде», «Ташка күлкү», «Кара-Кийиктеги жол», «Айсулуунун талаасы» көркөм ленталарында өзүнүн профессионалдык чеберчилигин үзгүлтүксүз жонгото берди.
Акыркы жылдары студия ВГИКтин бүтүрүүчүлөрү болгон режиссёрлор жана операторлор менен толукталды. Алардын биринчи олуттуу эмгектери: «Күндүү арал» жана «Июлдун үч күнү» К. Акматалиевдин, «Бурма» жана «Процесс» Д. Соданбектин; «Адамдардын арасында» А. Суюндуковдун (Б. Шамшиев менен биргеликте). Жаңы муун, аталыштары аталган, бардык жаштар — жөндөмдүү адамдар, жана алар кыргыз совет кинематографиясын өнүктүрүү жана жакшыртуу иштеринде искусствонун улук муунунун мураскору болушу керек. Бир гана нерсе тынчсыздандырат. Эски адат боюнча, жаңы келгендерге «Советтик Кыргызстан» киножурналында биринчи кадамдарын жасоого мүмкүнчүлүк берилет. Жаңы толуктоо документалдык кинону терең урматтоо салтын мурас кылып алганы маанилүү — кыргыз кинематографиясынын өсүшүнүн негизинде. Кыргыз киномастери тарабынан жасалган мыкты эмгектерге дайыма курч публицистика мүнөздүү болгон. Ошол эле учурда жаш операторлордун сюжеттеринде жана алардын кесиптештери — режиссёрлордун очерктеринде «таза хроникага» ачык артыкчылык берилет. Фактография образдуулукту сүрүп чыгарат. Телевизиондук маалыматтык программалардын таасири астында кинопериодиканын кыскарган шарттарында мындай тенденция артка жылууну, өткөндү кайталанууну билдирет.
Тажрыйбалуу устаттардын дайыма колдоосу жана жардамы менен жаштар кыйынчылыктарды жеңүү оңой болот. Бул үчүн Госкино жана республиканын Кинематографистер Союзу «Творческая молодежь менен иштөө» боюнча КПССтин ЦКсынын токтомун аткарышууда үзгүлтүксүз кам көрүүдө.
Биздин кинону, оюн же документалдык болобу, режиссёрдун ролу, адатта, негизги. Бирок, фильмдин драматургун унутуу адилетсиздик болмок, анын таланты жана жөндөмдүүлүгү ар дайым келечектеги кинофильмдин идеялык-өнөр жай негизин жаратууда. Чындык, ар жылы таланттуу сценарий жаралбайт, жана жаркын жазуучулук индивидуалдуулуктарды кино тармагына тартуу абдан кыйын. Ошентсе да, кыргыз кинодраматургдарынын катарлары өсүүдө. К. Омуркулов, Б. Жакиев, М. Гапаров, Э. Борбиев, А. Джакыпбеков, Л. Дядюченко, Р. Чмонин, И. Ибрагимов, К. Жусубалиев сыяктуу кино искусствосуна берилген авторлор сый-урматка ээ.
Кыргыз кинематографиясынын өнүгүшүнө актерлор чоң салым кошту. Сцена жана экран шеберлери М. Рыскулов, Б. Кыдыкеева, Д. Куюкова, А. Жангорозова, С. Кумушалиева, С. Джумадылов, Д. Сейдакматова бардык маанилүү фильмдердин түзүүчүлөрү катары режиссёрлор жана сценаристтер менен бирдей укуктуу болушту. Бул аталыштардан тышкары, республиканын чегинен тышкары А. Умуралиев жана К. Юсупжанова белгилүү болушту. Ал эми биринчи профессионалдык киноактер Б. Бейшеналиев өлкөнүн ар кандай студияларында гана эмес, Венгрияда, Чехословакияда да тартылды.
Албетте, заманбап кыргыз киносуна болгон ири жетишкендиктер С. Чокморовдун салымынан ажырагыс. Ал өлкөдө чоң популярдуулукка ээ болуп, союздук кинофестивалдарда эркек ролдорун мыкты аткаруучу катары бир нече ирет белгиленген.
Уркуй Салиеванын унутулгус образын экранда жогорку таланттуу Т. Турсунбаева жаратты.
Кинематографияда жаш Г. Аджибекова, Ч. Думанаев, Н. Мамбетова бир нече ийгиликтүү ролдор менен баштаган.
60-70-жылдарда кыргыз киносуна өзүнүн жолун режиссёрлор, драматургдар жана актерлор менен бирге операторлор да түзүштү.
К. Кыдыралиев, М. Мусаев, Н. Борбиев, М. Туратбеков, М. Джергалбаев, А. Кима сыяктуу операторлордун чеберчилиги режиссёрлордун ойлонуп иштөөсүн колдоп, кинофильмдердин идеялык-эстетикалык таасирин кыйла жогорулатат. Бул операторлор сүрөттөө бирдейлигинен, кимдир бирөөнүн кадр, композиция боюнча тапкан чечимдерин кайталоодон качууга аракет кылышты.
С. Ишенов, А. Макаров, К. Жусупов сыяктуу художниктер да өз алдынча болууга аракет кылышты. Акырында, өткөн 20 жылдагы чыгармачылык издөө каалоосу таланттуу композитор Т. Эрматовдун фильмдерди жаратуудагы катышуусунун мүнөзүн аныктады.
Ар кандай кесиптердин, ар кандай даражадагы таланттардын жүздөгөн адамдары, бирок искусствого бирдей берилгендик менен кыргыз киносуна салым кошушту. Аларга СССРдин белгилүү кино шеберлери С. Герасимов, С. Юткевич, Ю. Райзман, Л. Трауберг, А. Згуриди, А. Гальперин, Р. Кармен, ВГИК жана ЛИКИнин окутуучулар жамааттары жардам беришти. Бул СССР элдеринин достугу жана өз ара жардамдашуу чоң куруучулук күчүнүн көрүнүшү болду. Ал эми кыргыз киносуна болгон көтөрүлүш — социалисттик улуттардын маданиятынын ар тараптуу өнүгүүсүнүн, алардын акырындык менен жакындашынын жана Коммунисттик партия тарабынан Лениндин улуттук саясатына ылайык жүргүзүлгөн үзгүлтүксүз өз ара байытуунун натыйжасы.