Традициялык пленэрдик живопись аркылуу, айрыкча пейзаждык же аралаш жанрларда, ийгиликке жетүү оңой болгон. Ар кандай сюжеттер пейзаждык чөйрөдө сүрөттөлгөн. Көркөм эксперимент аркылуу көркөм образды издеп жаткан адамдар үчүн бул кыйын болгон, айрыкча көркөм форма, белгилүү сүрөт тили системасы боюнча. Бул ар дайым ийгилик алып келген жок.
Мисалы, С. Каралаевдин портретинде, Суйменкул Чокморов тарабынан 1966-жылы жазылган, «опосредованная» образдуулук принципи бузулган. Саякбай Каралаевдин чыгармачылык фантазияларынын фигуративдик материализациясы ашыкча көп сөздүү, ошондуктан ассоциациялык жактан чектелген, бул, көрүнөт, өзү сүрөтчү тарабынан түшүнүлгөн, ал бул тажрыйбаны кайталаган жок. 1971-жылы сүрөтчү дагы бир портрет жазып, улуу манасчынын динамикалык, толгон образын жараткан.
Адамдын ички дүйнөсүн көркөм форма аркылуу — түстүн жана сүрөттүн экспрессивдүүлүгү аркылуу — жеткирүү каалоосу «Сарыкулаковдун революционер портретинде» (1972) таланттуу түрдө ишке ашкан. Позициянын статикалуу болушу каарманын мүнөзүнүн бекемдигин көрсөтөт, жандуу, татаал жазылган роза түстөгү көйнөк жана шамалдын үстүндө шылдыңдаган ак газета романтикалык ассоциацияларды жаратат. Революционердин образы поэтикалык түрдө, чоң сүйүү жана дүйнө таануу тактыгы менен сүрөттөлгөн. Образдын поэтикалуу, жука психологиясы жана живописные сапаттары «Менин уулум» (1971) парный портретинде, «А. Джангорозованын портретинде» (1975) түстүн декоративдүүлүгү менен белгиленген.
Анын живописи негизги темасы Кыргызстан. Бардык кыргыз сүрөтчүлөрүндөй, анын чыгармачылыгында пейзаждын белгилүү бир орду бар, ал темалык сүрөттөрдү жазууда да колдонулат («Джайлоодо кеч» 1967).
Абдрай Осмонов, балким, өз муунунун академиялык принциптерине берилген аз гана сүрөтчүлөрдүн бири. Ал негизинен темалык сүрөт жана портрет жанрында иштейт, композициялык түзүлүштүн тең салмактуулугун жана түстүн локалдуулугун баса белгилеп, жалпы таасирдин декоративдүүлүгүнө жетишет.
«Колхоздук майрам» (1969) аттуу чоң көп фигуралуу полотно, жаратылышта дасторкон үстүндөгү түстүү көрүнүштү көрсөтөт.
Сүрөтчү колхоздук дыйкандардын жашоосундагы бактылуулук жана бакубаттык сезимин, сүрөттөлгөн окуя аркылуу эмес, адамдардын конкреттүү образдары аркылуу жеткирет.
«Нан сатканда» (1969) аттуу сүрөтүндө, П. Кончаловский жана И. Машковдун живописи таасиринде, сүрөтчү натюрморт менен портретти ийгиликтүү айкалыштырып, заманбап аялдын поэтикалык образын жараткан.
Советтик живопистин «суровый стил» түрүндөгү өзгөчө реминисценциясы, жумушчу класстын жана дыйкандардын күнүмдүк турмушун чагылдырган, Осмоновдун «Долон» (1974) сүрөтү болду. Анда жолчулардын жана айдоочулардын суук тоо ашуусунда, карга толгон жерде иштеши сүрөттөлгөн. Чоң форматтагы полотно, пейзаждын масштабын көрсөтөт, дээрлик монохромдуу жазылган.
Кыйын абал динамикасы, тоого кетип жаткан жолдун, иштеп жаткан адамдардын жана техниканын ритми, суук шамалдуу күндүн абалы менен берилген. Кара-ак түстөгү колорит, кышкы бийик тоолордун реалдуу түстүүлүгүн так көрсөтүп гана тим болбостон, сүрөттөлгөн адамдардын калыстыгы жана эр жүрөктүүлүк маанайын да чагылдырат.