Андрей Николайевич Михалев, эстамп чебер, литография техникасына жакын, графикалык сүрөттүн живописдик жана текстуралык эффекттерин алуу үчүн кеңири мүмкүнчүлүктөрдү берет. Ал 60-жылдардын башында «Бизде Пржевальскте» (1961) аттуу сериясын түзүп, түстүү литографияга биринчи болуп кайрылган. Бул сюжет боюнча байланышкан жанрдык түстүү автолитографиялар ошол жылдардагы Кыргызстандын жумушчу жаштардын жашоосун баяндап берет. Сүрөтчү байкоолорго негизделип, каармандарынын күнүмдүк жашоо ритмин так көрсөтөт. Алардын эмгектеги жана турмуштагы көрүнүштөрүн көрсөтүп, жаштардын мүнөздөрүн, эмгекке, жамаатка, табиятка болгон мамилелерин баса белгилейт. «Биз кеменин оңдоодо иштейбиз», «Бир нерсе туура эмес», «Тамактануучу жайда», «Пляжда», «Кечки мектепте», «Сеанс алдында» деген барактар композициялык ар түрдүүлүгү, өзгөчө маанайы менен айырмаланат, ал жерде түс мааниси чоң роль ойнойт. Композициялык жана колористикалык бирдикте «Кечки мектепте» автолитографиясы өзгөчө орунду ээлейт. Сүрөтчү бул жерде сүрөттүн тактыгын жана маанилүүлүгүн, литографикалык тилдин каражаттары менен кечки жарыктын жумшактыгын, сүрөттөлгөн мотивдин түс, текстуралык жана пластикалык сапаттарын жеткире алган.
Кийинки, циклдарга жана өзүнчө литографияларга бириктирилген, Михалев республикадагы заманбап жашоонун темаларын иштеп чыгып, бул бай экспрессивдүү техниканы колдонууну жакшыртат. Ал контурдук карандаш сүрөтүнүн жандуулугун жана жарык-сеня менен формаларды моделдөө боюнча өзгөчө стилин иштеп чыгат. Көп учурда анын литографияларында жанрдык сюжеттердин өнүгүшү үчүн чөйрө «жазылат». Мисалы, «Түштүк тоо-металлургия комбинатында» (1963) сериясы, республикасынын түштүк аймактарындагы өнөр жай райондорунда жыйналган натуралык материалдарга негизделген. Бул жерде табияттын мүнөзү, кыргыз шахтёрлорунун, айдоочуларынын, оңдоочуларынын, куюучуларынын күнүмдүк эмгек атмосферасы ишенимдүү берилген. Сүрөтчү техникалык доордун урбанисттик тенденцияларын «адамдаштырууга» аракет кылып, монотондуу эмгек процессинде өзүнүн эстетикасын ачууга умтулат. Кээ бир барактарда ал мотивдин көркөм экспрессивдүүлүгүнө жетет. Мисалы, «Хайдаркандагы карьер» — бул ачык карьердин көрүнүшү, ал жерде гигант тоолордун фонуна экскаваторлор жерди урат, машиналар чуркап, адам фигуралары шашылыш кыймылдайт. Сүрөтчү адамдын жаратылыш ишмердүүлүгүнүн кайнаганын жана жердин живописдүүлүгүн көрүп, жеткире алган.
Михалевдин өзүнчө литографиялары көп учурда натурада түз көргөн мотивдин жаңыдыгын сактап, графикалык материалдын арсеналын мыкты башкаруусу менен таасир калтырат («Паркта», 1962; «Тбилиси. Цирк», 1962; «Скрипкачы», 1962; «Күтүүдө», 1963; «Монах», 1963).
Мастери колу «Спорт» (1967—1968) сериясында көрүнүп турат. Бул жерде Михалевдин литография боюнча виртуоздук чеберчилиги ачык көрүнөт. Сериянын барактарында формалардын назиктиги, сүрөттүн эркиндиги, күмүштү карага чейин жука градациясы, текстуралык ар түрдүүлүгү мүнөздүү. Сүрөтчү өз каармандарына — жаңы баштаган спортчуларга жандуу, түз мүнөздөмөлөрдү берет, адамдын психологиялык абалын ачууга жардам берген чөйрөнү түзөт. Литография техникасынын мүмкүнчүлүктөрү «Ленин идеяларынын жарыгы» (1969) жана «Бир колхоздо» (1973) серияларынын мыкты барактарында кызыктуу колдонулган, анда курч байкоолор менен жанрдык көрүнүштөр, типаждар, табият мотивдери бар. Бул жерде, сүрөтчүнүн көпчүлүк иштеринде, күнүмдүк көрүнүштөрдү көрсөтүү аркылуу заманбап жашоонун жетишкендиктери жана кооздугу маанилүү болуп саналат. «Литографияда да, акварельдерде да, — деп баса белгилейт сынчы, — Михалев үчүн көркөм ой жүгүртүүнүн жогорку маданияты мүнөздүү. Мастер заманбапты терең сезет, туруктуу чыгармачылык издөөлөрдө болот».
Эстампда Михалев искусствонун мектебинин традицияларына берилген, ал В. А. Фаворский, М. С. Родионов жана К. Н. Истоминдин институтунда өткөн, натура менен иштөөгө чоң маани берген.
