Бишкектеги скульптуралар паркы
Фрунзедеги скульптура паркын ачуу.
Республикадагы скульпторлор үчүн монументалдык-декоративдик пластика жаатында жаңы мүмкүнчүлүктөрдү ачуу, скульптура боюнча симпозиумдарды өткөрүү практикасы аркылуу ишке ашырылууда. 1984-жылы Фрунзеде республикалар аралык скульптура пленэры өттү. Ар түрдүү пластикалык мектептерди көрсөтүп жаткан скульпторлор тарабынан жасалган таштан (жер семирткич) чыгарылган чыгармалар, ошондой эле СССРдин Маданият министрлиги жана сүрөтчүлөр союзунун фонддорунан республикага белекке берилген скульптуралар, Фрунзеде ачылган скульптура паркын түздү. 1985-жылы Фрунзеде өлкөдөгү биринчи Эл аралык скульптура симпозиуму өткөрүлдү, ал жергиликтүү, кыргыз тоолорунун тереңдигинен алынган материалдарда (мрамор, доломит) өтүп, «Биздин замандаш жашоодо жана эмгекте» деген девиз менен өткөрүлдү. Ага советтик искусствонун устаттары, ошондой эле Венгрия, Польша, Куба, Вьетнам скульптурасынын көрүнүктүү өкүлдөрү катышты. Парктагы орнотулган чыгармалар жаркын образдуулугу менен таң калтырат, борборду эстетикалык жактан байытат.
Симпозиумдардын ишине кыргызстандык скульпторлор 3. Хабибулин, В. Шестопал, Д. Жолчуев, А. Шаршекеев катышты. Алардын түзгөн чыгармалары, скульптура паркын толуктаган, тематика, композициялык жана пластикалык ыкмалары боюнча ар түрдүү. Кыргыз аялын эмгекчил жана эне катары сүрөттөгөн образдын сюжеттик-рассказдык мүнөзү «Күтүү» композициясында В. Шестопалдын (1984) чыгармасында байкалат. Ал, декоративдик экспрессивдүүлүккө өзгөчө көңүл бурбай, мыкты реалисттик пластика салттарында аткарылган.
Кыргыз искусствосуна мүнөздүү аңчынын образына «Аталардын эскерүүлөрү» композициясын А. Шаршекеев (1984) арнады. Фигуранын вертикалдуу көлөмү так жана чечкиндүү түрдө кыркылган. Анын композициялык курулушунда, жалпылоо принциптеринде жана бетин иштетүүдө, художниктин Орто кылымдагы кыргыз таштан жасалган түрк изваянынын монументалдуулук эффектин колдонууга багытталгандыгы байкалат. Эски скульптуралык экспрессивдүүлүк ыкмаларын автор адамдын табият менен гармониялуу биримдиги жөнүндө актуалдуу идеяны билдирүүгө багыттады. Анын композициясында, эски кыргыз аңчысынын жана ага жулунган эркин куштун декоративдик-условдук сүрөтү — бул элдин табиятка болгон сүйүүсүнүн, ага болгон камкордугунун символу.
Д. Жолчуевдун (1985) «Чокуда» («Жогорку чокусунда») деген чыгармасы скульптуранын декоративдик-пространстволук жагына басым жасалган. Плащка оролгон фигура символикалык тоодо абдан жалпыланган, бирок бийиктиктин, шамалдын ылдамдыгынын, адамдын табият күчтөрүнө каршы турушунун так сезимин берет.
Идеялык-өнөр жай таасиринин интернационалдык кеңдиги жана пластикалык образдын көп түрдүүлүгү боюнча маанилүү скульптура 3. Хабибулиндин «Токтогон ыр» (1983) чыгармасы, чилилик эркиндик ырчысы Виктор Харага арналган. Бул чыгарма автордун сезимдеринин курчтугу, кесиптик көйгөйлөрү жана пластикалык маданияты жөнүндө жаркын түшүнүк берет, ал классикалык скульптуранын жогорку үлгүлөрүнөн баштап, заманбап британдык монументалдык-декоративдик пластика жаңычылары Генри Мурага чейин дүйнөлүк ваялдык жетишкендиктер менен жакшы тааныш. Бирок, социалдык жактан жогорку деңгээлдеги чыгарма жаратууга блестящий талап койгонуна карабастан, 3. Хабибулин бул күчтүү, драматикалык идеяны пластикалык жактан толук кандуу ишке ашырууга кыска убакыт ичинде жетише алган жок. Таланттуу музыканттын жана саясий күрөшчүнүн фигурасы, колунда гитарасы менен, трагедиялык, күч менен өлүмгө учураган сценаны көрсөтөт. Ал терең ойлонулган, бирок композициялык-пластикалык бүтүндүккө жеткирилген эмес, ошондуктан бүтүндүк көркөм таасирди жаратпайт.
Шаардын ачык мейкиндигинде жашоого жөндөмдүү, идеялык-өнөр жай таасирине ээ оригиналдуу чыгармаларды С. Казарян (Армения), Д. Тугаринов (Москва), Фрич (Польша), Хадик (Венгрия), Антонио Диас (Куба) жаратты, алар заманбап монументалдык-декоративдик пластикадагы стилистикалык изденүүлөрдүн көп түрдүүлүгүн көрсөтүштү.
Албетте, Фрунзедеги эки пленэрдин катышуучулары тарабынан жасалган композициянын бардыгы жогорку сапатка жана табият менен архитектуранын синтезинде жашоого жөндөмдүүлүккө ээ эмес. Мазмундуу, эмоционалдык жактан курч, форманын декоративдик экспрессивдүүлүгүнө ээ чыгармалар менен катар, формалдык-техникалык тарап же теманы чечүүдө прозалык, аз образдуу мамиле басымдуулук кылган иштер да бар. Бирок бул негизгини жаббайт — мындай интернационалдык чыгармачылык биримдиктердин шексиз жемиштүүлүгү. Кыргызстанда, скульптуранын массалык түрдө мейкиндигине чыгышы жаңы башталып жатканда, симпозиумдардын ишмердүүлүгү өзгөчө актуалдуу жана ар түрдүү скульптуралык формаларды өнүктүрүүгө, республикадагы пластикалык маданияттын өсүшүнө шексиз түрткү берет.
