Хореография искусств. Кыргыз элдик бийинин тарыхы. 9-бөлүк

Танцоо искусствосу

Кыргыз элдик бийин кайра жаратуу процессу бүгүнкү күндө да уланууда. Кыргыз бийин үйрөнүү үчүн квалификациялуу окуу куралдарынын жоктугу, бий элементтерин топтоо жана өздөштүрүү процессинин жарыяланышы бий режиссерлору жана элдик бийлерди сүйүүчүлөр үчүн чоң кыйынчылыктарды жаратат. Ошол эле учурда бий «сөздүгү» интенсивдүү байытылууда. Бул жерде кино жана телевидение, искусство ишмерлеринин жана көркөм өз алдынча ишмерлеринин бир тууган республикалар менен чыгармачылык алмашуусу, чет өлкөлөрдө өз алдынча көркөм топтордун жана жеке аткаруучулардын көптөгөн гастролдору активдүү роль ойнойт.

Кээ бир бий топторунун жана жеке аткаруучулардын көркөм, чыгармачылык деңгээли ошончолук жогору, аларга аткарылган репертуарга татаал бий композицияларын жана белгилүү бир техникалык жана актердук чеберчиликти талап кылган бийлерди киргизүүгө мүмкүндүк берет. Ошондуктан, биз бул китепке жөнөкөй, техникалык жактан татаал эмес бийлер менен бирге татаал хореографиялык композицияларды да киргиздик.

Ошондой эле, бий искусствосунун өзү жөнүндө дагы бир нече сөз айтууга туура келет. Бийлер, анын ичинде бальный бийлер, аткаруу үчүн белгилүү даярдыкты, бий техникасын үйрөнүүнү талап кылат. Бийлеп жаткан адамдар үчүн анын маанисин жана кооздугун тереңирээк түшүнүү, аткарууну табигый жана кооз кылуу, ошондой эле бийлеп жаткан адам үчүн бий падышаларынан ырахат алуу жана ырахат алуу үчүн үйрөнүү зарыл. Көбүрөөк айта турган болсок! Бийчи пластикасына ээ болуу керек, ал үчүн бийлеп үйрөнүү керек, жөн гана белгилүү бий композицияларын үйрөнүү эмес.

Биздин убакыт ар кандай хореография түрлөрүнө — элдик бийлерге, классикалык жана заманбап хореографияга, бальный бийлерге жогору кызыгуу менен белгиленет. Маданият жана эс алуу сарайларында, клубдарда жана парктарда, жалпы билим берүү мектептеринде жана орто атайын кесиптик-техникалык окуу жайларында, жогорку окуу жайларында он миңдеген дискотекалар, ошондой эле ар түрдүү көркөм өз алдынча топтор, элдик балет театрлары, студиялар, мектептер жана бальный бий ансамблдери уюштурулуп, иштеп жатат. Алардын катышуучулары машыгууларда классикалык, тарыхый-быттык жана элдик бийлердин негиздерин үйрөнүшөт. Бул негизде алар жаңы заманбап бальный бийлерди жаратып, кеңири жайылтууда. Чындыгында, бий искусствосун жаратуу процессине, өздөрү аны байкабай жана түшүнбөй, профессионал хореографтар, өз алдынча көркөм топтордун артисттери жана жөн гана бий сүйүүчүлөрү катышууда.

Акыр-аягы, бизден көз каранды, кайсы бийлер убакыттын өтүшү менен хореография искусствосунун үлгүсү, эталону болуп, дүйнөлүк маданияттын кымбат баалуу мурасы болуп калат, ал эми кайсы бийлерге убактылуу, өткөн көрүнүштөрдүн тагдыры дайындалган.

Практикалык иш-аракеттердин бул иштерде биринчи орунда турганын белгилеп кетүү керек. Ошентип, 60-жылдардын ортосунда Фрунзеде Евгения Григорьевна Щербанюк жетекчилиги астында бальный бий мектеби негизделген. Анда мектеп окуучулары, студенттер, жумушчулар жана мугалимдер окушкан. Мектептин базасында «Назгуль» студиясы жана бальный бий ансамбли уюштурулуп, анын катышуучулары азыркы учурда республиканын көптөгөн бальный бий мектептерин түзүп, жумушчулардын эстетикалык билим берүү боюнча олуттуу иштерди жүргүзүшүүдө. Заманбап бальный бий боюнча республикалык конкурстар үзгүлтүксүз өткөрүлүп турат, анда Москва, Ленинград, Рига, Ташкент, Алматы, Караганда жана биздин өлкөнүн башка шаарларынан заманбап бальный бий боюнча профессионал чеберлер катышат.

Бул элдик чыгармачылык майрамдары ар дайым чоң аудиторияны, өз алдынча бийлеп жаткан артисттерди кубаттап, ыраазычылык билдирген көрүүчүлөрдү чогултат.

Бибисара Бейшеналиеванын артисттик иши. Кыргыз элдик бийинин тарыхы. 8-бөлүк