Десятки книг киргизских писателей проиллюстрировал Иван Федорович Бульба, внесший вклад в развитие книгоиздательского дела республики и как художественный редактор.
Владимир Александрович Максимов вошел в историю книжной графики Киргизии прежде всего как мастер рисованного шрифта. Его поиски в этой области связаны с работой над конструированием и оформлением книги, работой в плакате, экслибрисе.
Как иллюстратор и оформитель книги известен в республике В. Гладков, уделяющий внимание как образно-содержательной стороне иллюстраций, так и организации всего ансамбля книги. Для него характерны широкие творческие интересы, вдумчивое прочтение литературного произведения, активный поиск выразительности графического языка.
Плодотворно оформлял выходящие в республиканских издательствах книги А. Мисюрев. Он иллюстрировал произведения киргизских писателей Ч. Айтматова («Солдатенок», 1974, линогравюра), А. Токомбаева («Моя республика», 1974, линогравюра), Т. Сыдыкбекова («Обращение к человеку», 1969, линогравюра), Б. Жакиева («Встречи в городе ветров», 1969, монотипия) и других представителей многонациональной советской литературы (Л. Татьяничева. «Зорянка», 1973, гравюра на дереве).
Талантливым иллюстратором киргизской книги был Белек Джумабаев, обладавший самобытным восприятием жизни и искусства, легким, артистическим рисунком. Познакомившись с различными графическими техниками, он остановился на рисунке и цинкографии, в которых и выполнял свои основные работы в книжной графике.
Много сил отдал книжному делу А. С. Осташев, сложившийся как мастер иллюстрации, известный оформитель и редактор различных по назначению и характеру изданий. Многократно и с успехом он иллюстрировал книги киргизских писателей. Свою работу в этой области он сопрягал с серьезным изучением истории и духовной культуры киргизского народа, быта и характеров людей.
С 26 августа 2013 года Национальный банк Кыргызской Республики в честь празднования дня независимости Кыргызской Республики ввел в обращение серебряную и медно-никелевую монеты «Саймалуу-Таш» номиналом 10 сом и 1 сом.
Монета “Великий Кыргызский каганат” – первая монета серии “Эпоха Кыргызского каганата”. Основным элементом лицевой стороны монеты является выполненная золотом Тамга - символ кыргызского народа, который был упомянут в китайской летописи VII в.
Циркуляционная монета номиналом 10 сом выполнена методом гальванизации стального сердечника никелем.
Циркуляционная монета номиналом 5 сом выполнена методом покрытия стального сердечника никелем.
Циркуляционная монета номиналом 3 сом выполнена методом покрытия стального сердечника никелем.
Циркуляционная монета номиналом 1 сом выполнена методом покрытия стального сердечника никелем.
Циркуляционная монета номиналом 50 тыйын выполнена методом покрытия стального сердечника латунью.
Циркуляционная монета номиналом 10 тыйын выполнена методом покрытия стального сердечника латунью.
Искусство книжной иллюстрации в Киргизии вплоть до рубежа 50—60-х гг. было представлено почти исключительно работами Л. Ильиной, сотрудничавшей в основном с центральными издательствами. В 60-е гг. в связи с общим подъемом книгоиздательства и общей культуры книжной графики в стране, а так-же местными предпосылками — укреплением полиграфической базы и появлением специалистов в области художественного оформления книги, книжная иллюстрация развивается в республике более многогранно и достигает
Тончайше владел техникой офорта Белек Кошоев. Его офорты «Ловля лошади» (1970), «Горы» (1974), «Юрта у реки» (1974) отличает изящный линейный ритм, острота и точность в передаче движений формы, едва заметная стилизация под средневековую графику народов Дальнего Востока.
Время от времени в станковом эстампе проявляли себя художники, чьи основные творческие силы отданы другим областям графического искусства — рисунку, акварели, жанру книжной иллюстрации.
В эстампной графике неоднократно пробовал силы Мырза Оморкулов, хотя его излюбленной техникой является акварель. В 60-е гг. он нарезал цветные линогравюры серии «Дорога Фрунзе — Ош» (1961). Здесь сказались трудности художника, связанные с освоением новой 228 для него техники, требующей определенной дисциплины мышления и пластических обобщений.
К числу художников конкретно реалистического видения жизни относится Мелис Хайдарович Ахмедов, работающий в станковой и книжной графике с начала 70-х гг. Как станковист он, как и другие мастера, работает преимущественно тематическими сериями, которые всегда создает на основе натурного материала.
Станковый эстамп — одна из сторон творчества Александра Ивановича Мисюрева. Он свободно владеет техниками линогравюры и литографии. Наряду с работой в области книжной графики, акварели, масляной живописи, он создал значительные по тематике станковые циклы и отдельные листы.
Гражданский бюджет представляет собой изложение в доступной и упрощенной форме информации (о бюджетных параметрах, приоритетах и решениях на определенный финансовый период), содержащейся в законе о республиканском бюджете и иных законодательных актах.
Отличительные признаки банкнот достоинством 5000 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 1000 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 500 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 200 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 100 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 50 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 20 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 10 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 5 сом
Отличительные признаки банкнот достоинством 1 сом
Бумажные денежные знаки достоинством 50 тыйын, выполняющие роль разменной монеты. Банкнота изготовлена на белой бумаге размером 90х70 мм. Преобладающий цвет банкноты - синий.
Бумажные денежные знаки достоинством 10 тыйын, выполняющие роль разменной монеты. Банкнота изготовлена на белой бумаге размером 90х70 мм. Преобладающий цвет банкноты - зеленый.
Бумажные денежные знаки достоинством 1 тыйын, выполняющие роль разменной монеты. Банкнота изготовлена на белой бумаге размером 90х70 мм. Преобладающий цвет банкноты - красный.
Современная экономика любого государства представляет собой широко разветвленную сеть сложных отношений миллионов входящих в нее хозяйственных субъектов и постоянный кругооборот товаров и денег. Одним из основных звеньев этих взаимосвязей является совершение различных сделок, в результате которых происходит удовлетворение взаимных требований и обязательств путем проведения платежей и расчетов.
Валюта Кыргызстана Окружающий нас мир стремительно меняется: меняется климат планеты, появляются и исчезают целые страны, меняется политический строй, идеология, меняется само мышление, совершенствуются используемые человеком технологии. Мы живём на рубеже тысячелетий в центре величайшей технологической революции в истории человечества, связанной в первую очередь со стремительным развитием цифровых технологий, компьютеров и средств коммуникации.
Певцом горной природы Киргизии вошел в графику республики рано погибший художник-альпинист Афанасий Лазаревич Шубин, работавший в линогравюре, литографии, офорте. В лучших его эстампах создан романтический образ высокогорья и мужества людей. Трудности походной жизни, сияние непокоренных вершин, острый вкус риска, минута молчания перед штурмом, торжество победы — все это ложилось на его листы естественно, непринужденно.
Свое место эстамп (в основном линогравюра) занимает в творчестве многостороннего по интересам художника Теодора Теодоровича Герцена— мастера монументальной живописи, рисовальщика, иллюстратора книги. В гравюре, как и в других направлениях творчества Герцена, лежит фундаментальная реалистическая основа.
Дарование Евгения Геннадиевича Кузовкина наиболее полно раскрылось в черно-белой линогравюре. Уже ранние его листы 60х г.г. молодого автора покоряли поэтичностью видения, декоративным изяществом и оригинальностью изобразительной манеры» (А. Молдохматова). Лирическая линия творчества художника продолжена в гравюрах «Полдень» (1967), «Радуга» (1968), «Красные конники» (1968).
Новые тенденции в эстампной графике Киргизии связаны с творчеством художников, пришедших в искусство республики на рубеже 50— 60-х гг. и в 70-е годы. Это А. Осташев, М. Оморкулов, В. Гладков, Р. Нудель, А. Турумбеков, Е. Кузовкин, А. Шубин, А. Мисюрев, Б. Джумабаев, И. Бульба, В. Максимов, М. Ахмедов, Б. Кошоев, многие из которых сложились как своеобразные мастера.
В различных техниках эстампа (литография, офорт, линогравюра) работал Иосиф Антонович Белевич. Им созданы обширные циклы «В передовых бригадах» (1960, автолитография), «Среди горисполинов» (1966, автолитография), «Киргизия строится» (1966, линогравюра) и многочисленные отдельные эстампы, посвященные сегодняшнему дню республики.
Свой вклад в развитие различных техник тиражируемой графики внесли мастера старшего поколения Л. Трусковский, Н. Ефременко, А. Михалев, И. Белевич, создав ряд произведений, вошедших в основной фонд станковой графики республики.
Андрею Николаевичу Михалеву, как мастеру эстампа, наиболее близка техника литографии, позволяющая добиваться раскованности, пространственности, живописных и фактурных эффектов графического изображения. Одним из первых он обратился к цветной литографии, создав в начале 60-х гг. серию «У нас в Пржевальске» (1961). Эти жанровые цветные автолитографии, связанные сюжетом, рассказывают о жизни рабочей молодежи Киргизии тех лет.
Различные виды графических техник освоил Аким Алексеевич Сгибнев, сосредоточившись преимущественно на линогравюре в ее черно¬белых и цветных вариантах. Листы 60—70-х гг. изобилуют натурными наблюдениями, типажами, жанровыми сюжетами, пейзажными мотивами, почерпнутыми в многочисленных поездках по республике.
В технике линогравюры созданы основные станковые серии и десятки отдельных листов Лидии Александровны Ильиной, которые наряду с работами в книге выдвинули ее в число ведущих мастеров киргизской и советской графики, завоевавших признание в нашей стране и за рубежом.
Работавший в Киргизии в 60—70-е гг. А. Бекджанян привнес в свои портретные работы условно-декоративные приемы армянской пластики («Голова девушки», 1972, шамот; «Джамиля», 1970, дерево). В 70—80-е гг. в области скульптурного портрета проявили себя Д.Жолчуев («Мужской портрет»), В. Зухин («Портрет профессора Круглова»), Р. Шикова («Этюд. Портрет композитора Малдыбаева», 1979, шамот).
Как мастер камерного психологического портрета выступает Давид Владимирович Хеидзе, положивший начало развитию станковой и монументальной скульптуры на юге Киргизии. Обладая хорошей профессиональной подготовкой, реалистическим видением формы, скульптор проявился в основном как мастер камерного психологического портрета.
Преимущественно как портретист сложился скульптор А. Мухутдинов. Легко схватывая сходство с моделью, он на первых порах был несколько скован академической выучкой. Такие его работы, как «Народный артист СССР М. Рыскулов» (1964, пластмасса), «Портрет геолога Адышева» (1967, дерево) исполнены профессионально грамотно, но довольно сухо, без проявления авторского отношения к портретируемому.