Акын чыгармачылыгы — кыргыз ырдык салтындагы өзгөчө катмар. Анын мааниси улуттук маданиятта ушул керемет элдик көркөм чыгармачылык түрүнүн ээлери аткарган ар түрдүү функциялар менен аныкталат. Акындардын ишмердүүлүгү — маданий мурастарга болгон камкордук мамилени көрсөтүүчү мыкты көрсөткүч. Бул жандуу жана эскирбеген искусство, ал өзүндө күчтүү интеллектуалдык күчтү камтыйт.
Акын чыгармачылыгы — фольклордук-музыкалык тартиптеги көрүнүш эмес. Ал поэзия жана музыка чегинен алыс чыгып кетет. Анда ар түрдүү искусствонун элементтери жыйналган жана өз ара аракеттенет. Жарандык мааниде акын — поэтикалык, композитордук, ырдоо, аспаптык-аткаруучулук, актердук искусствого ээ болгон көп кырдуу сүрөтчү. Бул жерде негизги төрт критерий белгиленет: поэтикалык-импровизатордук талант, вокалдык маалымат, жиптүү аспаптарда (комуз жана кыл кыяк) ойноо жөндөмдүүлүгү жана артистизм.
Акын ыр чыгармачылыгы массалык фольклордук ырдык системада өсүп, анын көптөгөн көркөм компоненттерин өзүнө камтыйт. Ырдык фольклор менен профессионалдык акындык маданияттын ортосундагы мамиле жакын гана эмес, ошондой эле ийкемдүү. Мисалы, Н. Шахназарова борбордук Азия жана Кавказ музыкалык маданияттары боюнча мындай деп жазган: «Принципиалдуу түрдө... фольклор менен профессионалдык оозеки традициянын искусствосунун ортосунда так чектөө жүргүзүү мүмкүн эмес, ал европалык музыкалык маданиятта так белгиленген. Бул жерде, тескерисинче, чектер кыймылдуу, шарттуу, алардын кесилишинде элдик жана профессионалдык чыгармачылыктын белгилерин камтыган аралык формалары бар (мисалы, ашуктар чыгармачылыгы)».
Белгилей кетсек, поэтикалык ритм кыргыз оозеки-музыкалык традициясынын өзгөчөлүгү болуп саналат. Массалык, коллективдик ырдык фольклордо индивидуалдык формалардын өнүгүүсүнүн натыйжасында, акын чыгармачылыгы анын прогрессивдүү тенденцияларына негизделет. Мындай байланыштардын натыйжасында музыкалык-поэтикалык маданияттын жогорку деңгээлине жетилет, ал эми акындын инсандыгы эл арасында жогорку коомдук статуска ээ болот.
Акындардын кыргыз коомундагы аброю, акындардын популярдуулугун жогорулатуу аркылуу массалык фольклордук ырдык өнөрдүн өнүгүшүнө чоң салым кошот. Ошентип, массалык ырдык фольклор профессионалдык ырчыларды жаратууда, ал эми акыркысы, өз кезегинде, чыгармачылык потенциалды мобилизациялап, ага стимул берүүчү таасир көрсөтөт. Кыргыз элдик музыкасынын эки жанрдык бөлүмүнүн ортосундагы мындай өз ара аракеттенүүнүн процесси дайыма ички эволюция үчүн жаңы шарттарды жаратууда.
«Акын» сөзү байыркы этимологиялык тамырларга ээ жана көп маанилүүлүккө ээ. Лингвисттердин пикири боюнча, ал казак, уйгур, татар, ошондой эле иран-перс лексикасын бириктирет. «Акын» «ахун» («ахунд») сөзүнүн трансформацияланган варианты болуп саналат, бул «мугалим, акылман» дегенди билдирет жана шексиз кыргыз акындарынын жарандык образына мүнөздүү белгилердин чөйрөсүнө кирет.
Мындан тышкары, «акын» түшүнүгү «ак» («ак, чыныгы») жана «агын, агым» («агым, жүгүрүү») сөздөрүнөн келип чыккан, бул акындардын чыгыштарына жана стилдерине дал келет. Акындын шедеврлери («кызыл тил» — сөзмө-сөз, «кызыл тил») угармандарга агылып, аларды жаркын көркөм образдар менен гана эмес, коомдук пикирге да таасир этет.
Кыргыз тилинде «акын» да «поэт, импровизатор ырчы» дегенди билдирет.
XX кылымда «акын» түшүнүгү жазма маданияттын чөйрөсүнө да жайылууда. Ошондуктан, так бөлүп көрсөтүү зарылчылыгы пайда болот. Биринчиден, акын — оозеки музыкалык-поэтикалык жанрда иштеген традициялык чыгармачы, экинчиден, поэт-литератор (жазгыч акын). Экиси да традициялык искусствонун бир эле тамырдык системасынан өсүп чыккан, бирок өзгөчө чыгармачылык ыкмаларын иштеп чыгышкан, натыйжада эки түрдөгү профессионализм — оозеки импровизатордук жана жазма-литературалык пайда болгон. Мындан тышкары, азыркы кылымда Кыргызстанда элдик акын-жазуучунун аралык түрү пайда болду, ал традициялык импровизация жана адабий поэзиянын искусствосуна бирдей ээ.
Элдик чөйрөдө «текме акын» терминди колдонуу кеңири таралган, ал профессионалдык акын-импровизатордун адистигин билдирет («текме» — сөзмө-сөз, «таратылган, агып жаткан»). Ошондой эле «жамак-чы» (сөзмө-сөз, «латальщик») деген аныктама кездешет — негизинен профессионалдык эмес түрдөгү ырчы, кичинекей акын жанрларын, ошондой эле элдик ырларды аткаруучу.
Акын — кыргыз элинин моральдык-эстетикалык жана философиялык түшүнүктөрүн алып жүрүүчү эң байыркы көркөм кесиптердин бири. Улуу жана кичи эпосторду баяндаган жомокчулардан айырмаланып,
акындардын чыгармачылыгы ар дайым терең заманбап, актуалдуу. Ага өткөндү жана азыркыны, адамды жана коомду бириктирүү, адамдардын аракеттерине жана тарыхый фактыларга баа берүү милдети жүктөлгөн. Ошондуктан, ар бир акындын жогорку авторитети жана анын чоң репертуары: традициялык акын жанрлары, массалык фольклор, кичи эпос (ошондой эле улуу эпостун эпизоддору), аспаптык жанрлар.
Акындын искусствосу мугалимден окуучуга өткөрүлөт. Ал эл арасында ыйык белек катары бааланат. Өзүнүн коомдук функцияларынын маанилүүлүгүнө карап, кыргыз акындары казак, түркмөн бахшылары, тажик гафиздери, азербайджан жана армян ашуктарына окшош.
Акындык аткаруучулук маданиятына импровизациялык жана индивидуалдык стилдердин ар түрдүүлүгү мүнөздүү. Бирок, ал кылымдар бою иштелип чыккан көркөм нормаларга, ыкмаларга жана каражаттарга негизделет, буларсыз мындай татаал жана тармактуу искусство туруктуу жашай албайт жана өнүгө албайт.
Акындын вокалдык билдирүүлөрүнүн негизги каражаты — терме (сөзмө-сөз, «жиналган»). Образдуу айтканда, акын поэтикалык саптарды жана аларга ылайык мелодияларды бир көркөм-маанилүү бүтүнгө «жиналат». Ар бир бүткөн строфада-реплике беш-алтыдан он-он эки мелостихострокко чейин болот. Талап кылынган мисалда 37 мындай фраза бар. Алар бири-биринен аралык цезуралар жана кыска комуз ойнолмолору менен бөлүнөт, бул акындардын «терме» үчүн өтө мүнөздүү.
Мелостихостроктор ыр жазуу мыйзамдарына, ладдык түзүлүшкө жана акындык репертуардагы белгилүү жанрдын темпоритмина баш ийет. Көп учурда бул акынга жеке таандык болгон бир негизги попевканын көптөгөн варианттары.
«Терме» — бардык жанрларда акындык импровизациянын негизги, аткаруучулук ыкмасы жана стили, угармандар акындын чеберчилигин баалаган деңгээли.
Акындык искусство көп кырдуу. Ал акындык, ошондой эле акындык эмес жанрларды, жалгыз жана диалогдук, вокалдык жана (сирек) аспаптык, ошондой эле жомок жанрларын камтыйт. Акын чыгармачылыгынын көптөгөн жанрдык түрлөрү биринчи кезекте анын бай тематикасы менен байланыштуу. «Терме» мелодиялык жагынан туруктуу, бул музыкалык адистиктин типтик константасы болуп саналат. Ошентип, акындардын вокалдык чыгармачылыгы ар түрдүүлүктө бирдикти көрсөтөт. Бул татаал комплексте бардык билдирүү каражаттары активдүү «иштейт».
Алардын ичинен негизгиси — поэзия. Андан кийин, маанилүүлүк боюнча, ырдын интонациялык билдирүүлүгү, үн сапаты (вокалдык маалымат), дикциянын тактыгы, аспапты виртуоздук менен ойноо, артисттик образ-имидж. «Терме» — ушул каражаттардын жыйындысы, алардын бири жок болсо «терме» өзүнүн көркөм баалуулугун жоготот.
Акырында, комуз (же кыл кыяк) акын үчүн — зарыл музыкалык аспап, «сүйлөшүүчү» жана «коавтор». Анын жалпы функциясы — аккомпанемент, тактап айтканда, үндү ладотоналдуулук, темпоритм боюнча колдоо, угулган ырлар үчүн эмоционалдык фонду түзүү. Түндүк традициясы акын чыгармачылыгында аспапка ээ болууну талап кылса, түштүк — аспаптык коштоосуз «терме» жакын. Бирок XX кылымда Кыргызстанда түндүк традициясы түштүк традициясын кыйла басып өттү.
