Б. Сусловдун Кыргыз мамлекеттик балет театрындагы күчтөнүп жаткан чеберчилиги
Кыргыз ССРинин эмгек сиңирген артисти Б. Суслов.
Л. А. Жуков «Лебединое озеро» балетинен кийин Р. Глиэрдин «Кызыл мак» балетин коюп, Б. Сусловго Капитан ролун тапшырган. Албетте, Б. Суслов үчүн бул статикалык, бийлөөчү эмес роль кызыксыз болду: Ма Личенаны — ошолорду ойногусу келген! Бирок эмне кылыш керек....
Театрдын жаңы балетмейстери И. К. Ковтунов «Кызыл мактын» экинчи вариантын жакында коюп, Ма Личенаны Б. Суслов бийлеп баштады. Ал дагы Б. Бейшеналиев менен чыгармачылык байланыштын кубанычын баштан кечирүүгө туура келди, ал бул спектаклде Тао-Хоа партиясын аткарды.
Суслов-Ма Личен күчтүү жана жөнөкөй, ал — өз элинин чыныгы уулу. Артист ролду энергично, темпераменттүү өткөрдү. Аэродинамикалык секирүүлөр, жөнөкөй жана токтоп калган секирүүлөр анык жеңил болуп жатты. Бир кезде Борис Сусловду биринчи болуп педагог К. А. Афанасьев баалаган. Ал жаңылышкан жок... Жылдар өткөн сайын Б. Суслов секирүүнүн кооздугун иштеп чыкты.
Жаш артисттин Ма Личена ролундагы чыгышы байкалбай калган жок. Анын жөнүндө басма сөздө сөз болду. Бул артисттин чоң эмгегинин акчасы болду, ал ар бир кыймылды, ар бир, көрүнбөгөн детальды сааттап шлифовал.
1955-жылы Б. Сусловга «Эсмеральда» спектаклинде Фебаны ойноп берүүгө тапшырылды. Фебанын карама-каршы ролу артистти каарманын аракеттерин актагандай аткаруу линиясын издөөдө мажбур кылды. Чындап эле, жеңил ойлу аристократ феодалдык коомдун айыптоочусуна айланат — бул ишенимсиздикке окшош. Б. Суслов Эсмеральдага болгон симпатиясы аристократка болгон симпатиясынан күчтүү экенин көрсөттү. Мындай түшүнүк финалга көбүрөөк ылайык келди, анда Феба бошонууга келген толкундун башында көрүнөт.
Жаңы партияда Б. Суслов татаал бий вариацияларын аткарды. Санаарсыз турлар жана секирүүлөр артисттин чеберчилигинин күчтөнүп жатканын көрсөттү. Ошол эле учурда, ал дуэтте абдан тактикалык болуп калды, партнёрду жаппастан, колдоо искусствосун мыкты өздөштүрдү.
«Эсмеральда» спектаклинде чыгышынан бир жыл өткөндөн кийин Б. Суслов «Уйкудагы сулуу» балетинде Дезир принци партиясын ойноду, Уран Сарбагишев менен дубль кылып. Чыныгы сүйүүнү издеп жаткан Дезирдин кызыктуу, илхамдуу образында терең эмоциялар бар. Муну Б. Суслов бизге көрсөтөт. Мисалы, Дезир жана Авроранын сүйүү билдирүүсү сценасындагы адажио ушул сезим менен толтурулган. Б. Суслов партиянын акыркы бөлүгүн — кубанычтын бурчтуу вариациясын өтө эмоционалдуу өткөрдү. Бул ролдо Б. Суслов классикалык стильдеги кемчиликсиз бийчи экенин дагы бир жолу көрсөттү.
Эки жылдын ичинде (1956—1957) Б. Суслов жаңы улуттук партиялар менен иштеди (балет «Ала-Тоодо жаз» жана «Анар»). Улуттук спектаклдердеги тажрыйбасы бар эле. Ал Нурдин партиясында («Чолпон») чыгышып, эми «Ала-Тоодо жаз» балетинде Асандын жана Бугровдун партиялары менен репертуарын толуктады, «Анар» балетинде Багыштын партиясы менен.
Жаңы ролдор өзүнүн мүнөзү боюнча оң жана терс болуп кескин бөлүнгөн. Эгер Асандын партиясында артист лирико-романтикалык линиясын белгилесе, Бугровдо — баатырдык, анда анын Багышы — характердик типаж. Б. Суслов Багыштын тышкы терс касиеттерин жашырбайт, кээде кысымга да барышат, анын катаалдык жана адамгерчилик жоктугу үстөмдүк кылгандай көрсөтүү үчүн.
Артист көрүүчүлөрдө өз каарманына каршы жаман сезимдерди жаратууга аракет кылды, анын өлүмү адилеттүү кек катары кабыл алынсын.
«Ромео жана Джульетта» балетинде Суслов Тибальд партиясында чыкты. Башка доордун, чөйрөнүн, шарттардын каарманы, Тибальд кээ бир мүнөздөрү менен Багышты эске салып турат. Бул кызгылт Тибальд сыртынан да жагымсыз, орто кылымдын рыцарствосун билдирет. Б. Суслов композитор С. Прокофьев берген музыкалык мүнөздөмөгө ылайык келет. Анын пайда болушу коркунучтуу музыка менен коштолот; анын катуу үнү трагедиялык чечим жакындаганда күчөйт. Экинчи акттын үчүнчү картинсында Веронадагы көчөлөрдөгү элдик көңүл ачууга күтүүсүздөн катуу музыкалык ритмдер кирет. Тибальд Меркуциого өлүмгө алып баруучу сокку урууга шпага алып жатканда, аларда коркунучтуу бир нерсе угулат. Оркестрде согуш темасы кайрадан угулат, Тибальд өзү да жаракат алат.
Мрачные аккорддор угулат, «Анар» балетиндеги трагедиялык көрүнүштү эске салат — Багыштын жапайы суу агымында өлүмү.
Ар кандай пландагы партиялардагы чыгыштар Б. Сусловго Кыргыз балет театрынын солисти катары бекем ийгилик камсыз кылды. Эч бир жаңы коюлуш Борис Сусловдун катышуусуз өтпөдү, классикалык жана улуттук репертуарда.
1962-жылы Борис Васильевич Сусловго Кыргыз ССРинин эмгек сиңирген артисти деген ардактуу наам ыйгарылды.
Борис Васильевич Суслов
