Годунов — Минжилкиевдин чоң чыгармачылык жеңиши. Кыргызстандагы телевидение жана кино 70—80-жылдардын башы. Бөлүк-3

Кимде... Борис Годуновдун коногу

70-жылдарда кыргыз телевизиондук киносу ар кандай жанрларда — документалдык, илимий-популярдык, оюндук (балдар үчүн оюн фильмдерин жаратууга ачык ниет байкалды) өз күчүн сынап көрдү.

Көркөм чыгармачылык адамдар жөнүндө фильм, конкреттүү адам тууралуу документалдык баяндама «Киргизтелефильмде» биринчи жолу эмес, бирок «Булат Минжилкиев ырдайт» тасмасы жаш телевизиондук документалисттердин изденүүлөрүнүн, алардын табылгаларынын, алардын каталарынын мисалы катары өзүнчө сөз кылууга татыктуу (сценарий В. Савчука, режиссер М. Дуганов, оператор У. Джеентаев, художник Д. Джумабаев). Көркөм чыгармачылык адам жөнүндө документалдык телефильмдин түзүлүшү жүрүп жатты. Ал эми ошол жылдардагы кино тармагында бул маселеде салыштырмалуу тактык бар эле (Майя Меркельдин «Табигый кыймыл» фильми СССРдин эл артисти Игорь Моисеев жана анын ансамбли жөнүндө — негизинен концерт фильми, бирок Моисеевдин өзү жанрдын чегинде өтө жаркын жана ишенимдүү түзүлгөн), телевизиондук кинонун айланасында документалдык портрет боюнча талаш-тартыштар жүрүп жатты. «70-жылдар портреттик кинематографиянын чыныгы жарылуусун белгиледи...» Булат Минжилкиевдин чыгармачылыгына кайрылуу өзү көңүл бурууга татыктуу болду — өзгөчө, таланттуу артист.

Минжилкиев фильмде 10 чыгарманы аткарды: Борис партиясы («Борис Годунов» М. Мусоргского), Мефистофель («Фауст» III. Гуно), Филипп («Дои Карлос» Дж. Верди), «Тумандуу таң...», «Жанып, жанып, менин жылдызым...», бир нече ыр. Ал убактагы ырчынын репертуары толук көрсөтүлгөн.

Көпчүлүк телевизор көрүүчүлөр, ошол кышкы кечте ырчы «келген» үйдө чоң ыраазычылык сезимин баштан өткөрүшкөндүгү шексиз: Минжилкиевдин үнү — эр жүрөк жана кайгырган, эркин жана назик, узакка эстен кетпейт. Бирок бүгүн бизди башка нерсе кызыктырат. Биз ошол кечте музыканы гана угуп койбостон, аны көрдүк. Телевизор көрүүчүлөргө бул музыка кандай көрсөтүлдү? Анын телевизиондук эквиваленти — музыкалык фильмдин негиздери кандай каражаттар менен түзүлдү?

Авторлорго кыйын тапшырма коюлду. Музыканын телевизиондук интерпретациясын издөөнүн сыртында, алар өзү ырчынын портретин, Булат Минжилкиевдин чыгармачылык портретин түзүүгө умтулушту. Ошондуктан — Италияда окуу эпизоду, «Ла Скала» театры, ырчынын операга болгон мамилеси жөнүндө кыска баяндама, жана традиция боюнча — «чыгармачылык пландар» финалда. Бул өзү жөнүндө кичинекей билдирүүлөр, концерт номерлерин «байланыштыруучу» кызматтык функцияны гана аткарып калбай, Минжилкиевдин портретине штрихтер, эскиздер болуп калды.

Фильм-концерттин сюжеттик түзүлүшүнө карабастан (мен аны жанр катары так аныктар элем, ал эми программаларда ал башкача аталган): так пролог, Мефистофель ариясынын репетициясынан репортаж, Италия жөнүндө эпизод ж.б. — штрихтер штрихтер бойдон калып, эскиздер эскиздер бойдон, деталдар деталдар бойдон калды. Портрет кандайдыр бир жыйынтыкка келбей калды...

Мунун себептеринин бири — авторлор тарабынан Минжилкиев үчүн тандалган көрүүчүлөр менен байланыш формасы — өзү жөнүндө баяндама. Ырчы бул жерде өзү менен өзү, камерага бет ачар, үстүртөн айтып жатат, аны менен сүйлөшпөй эле билүүгө болот. Ал белгилүү актерлорго «дежур репортерлор» тарабынан дайыма берилген суроолорду айтып жатат: Италияда болдум, операны сүйөм, келечекте мындай жана мындай ырдағым келет. Бул уникалдуу, чыгармачылык индивидуалдуулук, Булат Минжилкиевдин өзгөчө өзгөчөлүгү авторлордон күтүүсүз жоголуп кетти, колдорунан жулуп алды...

Күтүүсүзбү? Балким, жок.

Просто, так ушул түрдө телевидениенин спецификасы өзүн эске салды. Экранда өзү жөнүндө айтып жаткан адам, биз анын ишин көргөндөн кийин, иштөө учурунда көргөндөн кийин, азыр көрүүчүлөргө жаңы таасирлерди — анын мүнөзү, ойлору, сезимдери, жан дүйнөсүнүн абалын ачып бериши керек. Адамдын жүзү, көздөрү... Анын ички дүйнөсү бизге мүмкүн болушунча жакын. Биз анын менен — жалгыз... Бул кинотеатр экранында жасалганга кыйын. Ал эми телевизор экранында — абдан кыйын...

Телефильмдин спецификасы. Ал өзүн эске салат, эгер унутулса. Же ага тиешелүү маанини бербесе?

Калп эле ойлонулганбы?

Жок, көрүнбөйт. Фильмди сунуштап жатканда диктор телевидениенин спецификасын эске алуу менен жасалганын билдирди.

Ошол убакта телевидениенин спецификасы жөнүндө көп жазылган, көп сүйлөнгөн. Анын болушу эч кимди таң калтырган жок, көрүнөт — баары эле бул жөнүндө макул болушкан (же тынчтыкка келишкен?). Ал эми «жоголгон» специфика — колуңду созсоң эле — фильмден жоголуп кетет. Ал кызыктуу боло алмак — маанилүү, так, ишенимдүү.

...«Куранттар менен сцена» «Борис Годуновдон»... Минжилкиев — өз Борисинде. Кысым, драма, толук ички бөлүнүү — өтө ишенимдүү, руханий берилиштин образы. Мен Минжилкиев-Годуновду телеэкранда биринчи жолу көрүп жатам. Жакын план... Азаптанган жүз, көздөр... Жана кенет... Кенет ойлоп калам — бул театр, инсценировка! Эң жакшы учурда — телеконцертте өлдү. Амфитеатрдан бинокль — мында сизге Борисдин жакын планы. Режиссердун командасы теле студиясынын павильонунда концертти өткөрүү учурунда — мында сизге дагы бир жакын план. Бирок биз фильмди көрүп жатабызбы? Телевизиондук! Демек, традициялык кинематографикалык монтаждан тышкары, анда сөзсүз түрдө, жашашы керек, деталь болушу керек. Маанилүү, таасирдүү детальдын визуалдык образы, ал сөзсүз түрдө болгон нерсени баса белгилеп, аны көрүнүктүү кылат, ошол эле учурда бизди болуп жаткан окуянын катышуучулары кылат. Кошулуш, сезимдер, жана жөн гана байкоо эмес... Чыныгы телевизиондук спектаклдин уникалдуу мүмкүнчүлүгү. Даже бул учурда, албетте, Мюнхендин «Олимп-халле» дүйнөлүк фигуристтер чемпионатында эмес, XVI кылымдагы Руси, Борис Федорович Годуновдун палаталарында. Бирок бул күтүүсүз катышуу эффектин жаратууга мүмкүнчүлүк бериши мүмкүн эле! Кайгырып жаткан Борис, падышанын палаталары — жана биз, дээрлик жанаша... Фантастикабы? Телевидениенин спецификасы! Ал эми режиссерге (жөн гана) көзөмөлдөн чыгарууга болбойт... эпизодду түзгөн декорация элементтери — театрдык спектаклдин декорациялары, ошол учурда белгилүү художник А. В. Арефьев тарабынан жасалган.

Ыйык адамдардын жүздөрү, үнсүз айыптоо, алардын көздөрүндө эпизоддун ичинде токтоп калган, бул жерде фон, декорация, сцена атмосферасын түзүү функциясын гана аткарат. Бирок бул — театрдык декорация, бул — операнын шарттуулугу, башка искусство түрү.

Бул жүздөрдүн кыска, динамикалык монтажы Борисдин азапка толгон жүзү, анын көздөрү (Годунов — чоң чыгармачылык жеңиш Минжилкиева) анын бай үнүнүн үнүн күчөтүп, болуп жаткан окуянын драматизмин тереңдетиши мүмкүн болчу. Телевизиондук функцияны аткарбагандыктан, декорация эпизодго жат болуп, ишенимдүүлүк атмосферасын түзүү аракетин жокко чыгарды.

Режиссердун негизсиз тартынуусу (ал Минжилкиевдин ишенимдүү чеберчилиги менен айкалышканда дагы да көрүнүктүү) жана белгилүү бир чыгармачылык кысым (балким, дебюттүн себеби барбы? Режиссердун оператору М. Дугановдун биринчи тажрыйбасы?) телефильмди кээде радиофильмге айлантат. Италия жөнүндө эпизоддо Италиянын сүрөттөрүн толук ырдын узактыгы бою көрсөтүү керек болчу. Италиа жөнүндө эмес, Минжилкиев жөнүндө сөз болуп жатат. Италиядагы «Ла Скалада» өткөрүлгөн жылдар жөнүндө эскерүү эпизоду, балким, Минжилкиевдин портретине бөлүнгөн убакытты Римдин музейлери жөнүндө монтаждык эки мүнөттүк фильмге бербестен, башкача жасалган болушу керек.

Эгер прологдогу романстын толук угулушу визуалдык катнаш менен контраст түзүп, күтүүсүз көрүнүп, эстен кетпесе, Италия жөнүндө эпизоддо сүрөт жөн гана италиялык ыр менен иллюстрацияланат. Ал эми иллюстрация — чыныгы, тирүү искусствонун жанына кимге кызык?

Анткен менен, фильм ошол учурда негизги максатын аткарды: таланттуу кыргыз ырчысынын театрынын чөйрөсүн кеңейтти, мыктыны чексиз телевизиондук аудиторияга, борбордон жана операдан миңдеген чакырым алыста турган аудиторияга жеткирди...

«Булат Минжилкиев ырдайт» бардык кемчиликтерине карабастан, кубанычтуу көрүнүш болуп калды: көркөм чыгармачылык адамдар жөнүндө документалдык фильм — кызыктуу! жана өтө перспективдүү жанр!, үй экран үчүн атайын табылгандай — «Киргизтелефильмде» өз стилин издеп жатты.

Он үч дебют

...Сегиз жыл мурун, Г. Оганесяндын сценарийи боюнча биринчи жолу оюн новелласын тартканда, ВГИКтин режиссура факультетинин студенти Каридин Акматалиев Фрунзе мектебинин 9-классынын окуучусу Марат Талиев менен тартуу аянтчасында жолуккан. Бул фильм — «Маалымат алышым керек» Акматалиевдин дипломдук иши болду. ВГИКте профессор А. Б. Столпердин устатынан окуп бүткөндөн кийин, ал борбордук телевидениенин буйругу боюнча дагы эки көркөм фильм тартты — М. Гагхаровдун повести боюнча «Күндүү арал» жана «Июлдун үч күнү» (сценарий Л. Дядюченко, А. Джакыпбековдун баяны боюнча).

Акматалиевдин бардык оюн фильмдери, анын ичинде «Жазгы радуга» — жаштар жөнүндө. Алардын каармандары — мектеп окуучулары, студенттер, жаш адистер, ПТУда окуучулар, жумушчулар. Көппө?

— Жок,— дейт режиссер. — Бул тема мени узактан бери кызыктырат. Студенттик жылдарда тартылган биринчи документалдык иштердин бири «Ору-Сайдагы үй» — бул жаш спортчулардын энтузиазмы жөнүндө гана эмес, ошондой эле тоо лыжасы спортунун проблемасы жөнүндө ойлонууга аракет.

— Эмне үчүн жаштар темасына дайыма көңүл бурат?

— Чындыкты айтсам — фильмдердин каармандары менен болгон кээ бир көйгөйлөр биздин өз көйгөйлөрүбүздөн алыс эмес. Тартуу топторундагы кесиптештерим — менин теңдештерим, классташтарым. Бул баарын бириктирет, иштөөгө жардам берет, биздин каармандарыбызды жакын, түшүнүктүү кылат. Бул жашоонун бул мезгили мени кызыктырат, анткени бул — адамдын, жарандын мүнөзүнүн калыптануу учуру. Так ушул жерде — гана эмес, башталыштары, ошондой эле жеке адамдын калыптануу процессинин биринчи жыйынтыктары.

Жаштар аудиториясы үчүн иштөө кыйын — көрүүчү сезимтал...

Көрүнөт, Акматалиевдин студенттик актёрдук иши «Киргизфильмдин» «Таштагы жылмаюу» тасмасында (жаш скульптордун биринчи жашоо жыйынтыктарын чыгарган ролу) жана «Осыпь» сценарийи менен байланышкан пландары — жаштар жөнүндө жана жаштар үчүн, анын чыгармачылык биографиясындагы коинчо эмес.

Жаңы фильм — «Жазгы радуга» (сценарий У. Токомбаева) тартууга киришип, жаш режиссер башкы ролго кайрадан Марат Талиевди чакырды — ал азыр политехникалык институттун студенти.

Улан Токомбаевдин «Жазгы радуга» повестинин негизинде коюлган кыйын жана анчалык деле сейрек, тилекке каршы, проблема. Ал М. Талиев (ул) жана С. Джумадылов (атасы) тарабынан психологиялык жактан туура чечилет, бирок бир аз шашылыш, толук эмес. Фильмдин жагдайлары, мүнөздөрү, окуялары көбүнчө контурдуу, кээде гана белгиленген. Тагдырлардын эскиздери, өз ара мамилелердин пунктирлери. Жылдын жылуу жамгырынан кийин пайда болгон радуганын түстөрү бир аз бүдөмүк...

Бирок, жаш режиссердун чыгармачылыгы, бул фильмге белгилүү актерлорду чакырганы үчүн, кызыктуу. А. Джапгорозов, С. Кумушалиев, А. Умуралиев, О. Кутманалиев, Дж. Сейдахматов, Б. Сейдахматов өз ролдорун эскиздер, ролдорду сүрөттөөдө жөнөкөй жана ишенимдүү ойноду.

Окуялардын көпчүлүгү Фрунзеде, борбордун көчөлөрүндөгү күнүмдүк, күнүмдүк чыр-чатакта, жүздөрдүн калейдоскопунда, сүйлөшүүлөрдө, машиналардын агымында өтөт. Бул көпчүлүктө, фильмдин «турмушка толтурулушунда» мен үчүн анын көптөгөн артыкчылыктары көрүнөт. Постановщиктер — режиссер, оператор, художник — актерлорго — эң кичинекей эпизоддордо (мисалы, эки-үч портреттик пландан, дээрлик текстсиз) максималдуу берилиш менен иштеши үчүн шарттарды түзүүгө аракет кылышты. Театр актерлоруна, кино тармагында ийгиликтүү иштеп жаткан актерлорго, минималдуу каражаттар менен чектелген убакытта индивидуалдык мүнөздү түзүүгө жакшы мүмкүнчүлүк берилди. Бул драматикалык актер үчүн абдан керек!

«Жазгы радуга» дебюттар фильми болду. Жана бул гана жаштардын негизги ролдорду аткаруучулары эмес: Алматы хореографиялык училищесинин бүтүрүүчүсү Г. Умарбекова (Марипа), КГУнун биринчи курсунун студенти М. Минжилкиев (Бексултан), «Киргизфильм» студиясынын жумушчусу С. Кисляков (Дергач), политехникалык институттун студенти А. Джумабаев (Эркин).

Танымал балерина, СССРдин Мамлекеттик сыйлыгынын лауреаты Р. Чокоева кыска, динамикалык ролдо күтүүсүз.

Жаңы телефильм — оператор-постановщик М. Алиевдин, художник-постановщик В. Беловдун, художник-фотограф В. Александровдун, Фрунзедеги студенттер: А. Момунбаев, Э. Султанбаев, А. Керимгазиевдин дебюттары, С. Токомбаевага (башка дебют — кино поэзиясы) арналган ырды аткарган.

— Фильмде канча дебют бар? — деп сурайм Акматалиевден.

Режиссер ойлонуп калат. Жана коркпостон жооп берет:
— Он үч.

Документалдык телевидениенин спецификасы. Кыргызстандын телевидениеси жана киносу 70—80-жылдардын башы. Бөлүк-2