Кыргыз элдик аспаптык музыкасынын эң байыркы жана кеңири таралган түрлөрүнүн бири темир ооз комуза (же темир комуза) жана жыгач ооз комуза үчүн кюу болуп саналат. Бул аспаптардын жөнөкөй экспрессивдүү каражаттары кюуда образдуу-тематикалык рельефтүүлүк жана уникалдуу тембрдин өзгөчөлүгү менен толукталат.
Темир комуза үнү өзгөчө колоритке ээ. Анын назик күмүш тембри, балким, башка элдик аспаптарга жеткиликтүү эмес жана жиптерде флажолеттер менен алыстап имитацияланат. Жыгач ооз комуза тембри болсо, курч, серпилгич, бирок ошондой эле камералык, сезимтал музыкалоого ылайыктуу.
Эки аспаптын үнү аз, бул алардын өлчөмү менен байланыштуу, ошондой эле үнүн күчөтүп, мелодиянын кыймылын жөнгө салган резонатору аткаруучунун оозу болуп саналат. Азыркы концерттик сахнада, темир комузчулар да катышкан жерде, аспаптын үнү микрофон аркылуу күчөтүлөт.
Аспапта үн чыгаруу жана аткаруу мүнөздөмөлөрү темир комуза жана жыгач ооз комуза үчүн музыкасынын өзгөчөлүктөрү менен байланыштуу. Бул негизинен миниатюралар. Ошол эле учурда, кыргыз аспаптык музыкасына мүнөздүү картиндуулукка, сүрөттүүлүккө, программалууга тартылуу да ишке ашырылат. Кюу, адатта, монообраздуу жана бир темалык «зернеге» бекитилген. Бирок, бул салыштырмалуу катуу драматургиялык схеманын ичинде профессионал аткаруучу эркин жана жеңил импровизациялайт.
Аспаптардын физикалык касиеттери жана үн чыгаруу механизми өтө уникалдуу, бул тек гана ушул подгруппага мүнөздүү репертуарды түзөт. Мурда жөнөкөй наигрыштар эс алуу, кыздардын оюндарында, пастухтардын түнкү бдениясында, үйлөнүү тойлорунда угулчу. Элдик жана элдик-профессионал темир комузчулардын жана жыгач ооз комузчулардын репертуары лирикалык, оюндук, обряддык наигрыштардан турган. Б. Фефермандын «Темир комуза үчүн кыргыз элдик наигрыштарынын жыйнагы» (Фрунзе, 1965) мисалы, «Арман куу», «Кобчик» («Турумтай»), «Дубана», «Эски куу» жана башка наигрыштарды камтыйт. Башка аспаптар үчүн түзүлгөн татаал кюуларды аткаруу да мүмкүн («Чоор куу»).
Темир комуза үчүн оригиналдуу үн сүрөттөөчү маалыматтар анын репертуарын ар түрдүү программалык пьесалар менен толуктоого мүмкүндүк берет: «Булбул» («Соловей»), «Карача торгой» («Жаворонок»).
Эгер мурда бул аспаптардын түзүлүшүнө байланыштуу, пьесалар таза диатоникалык составда болсо, акыркы он жылдыкта хроматикалык система акырындык менен киргизилүүдө. Бул учурда, аткаруучу эки же үч темир комуза колдонуп, аларды сол колунун бармактарынын арасында кысып турат.
А. Затаевич ноталык жазууда Омуркула Жетикашкаев, Сагынай Иманалиева, Сары Какишева тарабынан аткарылган темир комуза үчүн он бир кюуну каттаган. Бардык пьесалар «соль» стройунда, бул аспап үчүн эң кеңири таралган строй болуп угулду.
Композитор жана дирижер Б. Феферман 1960-жылдары Кыргызстандын композиторлор союзунун фольклордук кабинети тарабынан жасалган 36 жазууну декоддоду, алар Сагын Сатыбалдиевадан, Башай Садыровадан (экиси Талас облосунан) жана Ош облосунан Турдукан Мурзаевадан алынган. Азыркы учурда кюуларды жазуу жана декоддоо Мадваровдордун (Бишкек ш.) музыканттар үй-бүлөсүнүн мүчөлөрү тарабынан жүргүзүлүүдө.
XX кылымдын биринчи жарымында, европалык музыкалык аспаптардын (гармоника, аккордеон, баян, гитара) эсебинен музыкалык аспаптардын арсеналы кеңейгендиктен, ошондой эле музыкалык жашоонун негизги формаларынын айылдан шаарга багытталышына байланыштуу темир комуза жана жыгач ооз комузага болгон кызыгуу кыйла төмөндөгөн. Бирок, кылымдын ортосуна келгенде тенденция өзгөрдү.
1950-жылдары Б. Феферман — К. Орозов атындагы кыргыз элдик аспаптар оркестринин башкы дирижери жана көркөм жетекчиси — темир комузду солирлөөчү аспап катары киргизди. 1939-жылы Кыргосфилармонияда темир комузчулар үчүн унисондук ансамбль түзүлгөн. 1960-жылдардын башында, бул оркестрдин эл артисти проф. А. Джумахматовдун демилгеси менен ансамбль кайра жанданды.
Аспапты көп добуштуу ансамблде колдонуу тажрыйбасы, албетте, белгилүү кызыгуу туудурат, ал эми ошол учурда пайда болгон проблемаларды өзгөчө көркөм тартипте чечүү, шексиз, салттуу музыкалык маданияттын андан аркы өнүгүшүнө пайда алып келет. Бирок, илимдин көз карашынан алганда, мындай аспапты колдонуу салттан четтөө болуп саналат.
Азыркы учурда профессионал музыканттар жана угармандар арасында темир комузга жана жыгач ооз комузага болгон кызыгуу кыйла өстү, алар байыркы уникалдуу үндөрдүн булагы катары каралат. Темир комузда ойноп үйрөнүү үчүн профессионалдык концерттик ишмердик шартында база бар — П. Шубин атындагы Балдар музыкалык мектебинде темир комуза классы. Ошондой эле «Керемет» аттуу жаш аткаруучулар ансамбли түзүлгөн, ал кеңири таанымалдыкка ээ болду. Заманауи композиторлор ансамблдер үчүн элдик иштеп чыгуу жана жаңы чыгармаларды жазууга ыктыярдуу.
Кыргыз элдик аспаптык музыкасынын тарыхы темир комузчулар болгон аялдардын аттарын сактайт: Толгонай, Айчурек. Иссык-Кулдук темир комузчу Бурулча Осмонбекова (1836—1916) Орукгу айылынан белгилүү. Мудрый жана таланттуу аялга белгилүү музыканттар-туугандар өз чыгармаларын арнаган. Ал болуш болуп шайланган.
Бурулча ошондой эле көрүнүктүү окуучуларга ээ болгон эмес, бирок иссык-кульдук аткаруучулук мектеби өзүнүн жалпы жогорку маданиятына дал ушул аялга ыраазы, анын оюну виртуоздугу жана чоң үн жана образдык диапазону менен айырмаланат. Бүгүнкү күндө Осмонбекова тарабынан аткарылган жана, балким, түзүлгөн кюулар популярдуу. Алардын арасында «Эски куу», «Арман куу», «Так-теке», «Керме тоо», «Бурулчанын селкинчек» бар. Темир комуз музыкасы, мурдагы убакта катуу күнүмдүк максатта колдонулуп келген, азыркы учурда концерттик жанрлардын касиетине ээ болду. Бул контекстте темир комуз ансамблин түзүү идеясы А. Байбатыровго таандык экенин белгилөө керек.
Адамкалый Байбатыров (1895—1953)
Токтосун Тыныбеков (1927—1982)
Римма Мадварова (род. 1929)
Нурланбек Нышанов
Шакен Жоробекова (род. 1945)
