Генералдык пландын алкагында 2050-жылга чейин борбордун өнүгүүсүн пландаштыруу жаңы социалдык жана маданий объектилерди түзүүнү карайт. Бүгүнкү күндө Бишкекте 1,1 миң көрүүчүнү сыйдыра ала турган сегиз муниципалдык маданият үйү иштеп жатат.
29-октябрдан 2-ноябрга чейин Кыргызстанда Россиянын маданиятына арналган иш-чара өтөт. Кыргыз Республикасынын Маданият, маалымат жана жаштар саясаты министринин орун басары Тимурлан Ажымалиев бул тууралуу «Кабар» агенттигинде өткөн маалымат жыйынында билдирди. Ажымалиевдин айтымында, бул окуя эки өлкөнүн маданий байланыштарын бекемдөөгө багытталган.
Түштүк кыргыздардын кестеси Түштүк кыргыздардын кестеси көп кылымдык көркөм чыгармачылыктын жыйынтыгы болуп саналат. Анын мүнөздүү өзгөчөлүктөрү — күчтүү стилизация жана декоративдүүлүк. Соңку жылдарда бул жерде түндүк кыргыздарга караганда ар түрдүү техника бар болгон. «ильмедос», «дурия», «мушкуль», «джормо» сыяктуу тигилер түндүк кыргыз кестесинде өнүкпөгөн, ал эми түштүк үчүн алар абдан мүнөздүү. Алардын арасында эң туруктуу шов «ильмедос» болуп, түштүк кыргыз кестесинин өзгөчөлүгүн түзөт.
ЖАБЫКТОО Кыргыз эли, Улуу Октябрь социалисттик революциясынын натыйжасында феодалдык мамилелер дүйнөсүн социализм дүйнөсүнө кадам таштап, эл чарбасы жана маданияттын бардык тармактарында жетишкендиктери менен сыймыктанат. Капиталисттик өлкөлөрдүн элдерине кылымдарды талап кылган жолду, лениндик партиянын жетекчилиги астында кыргыз эли жарым кылымда өттү. Билим берүү, саламаттык сактоо жана маданияттын башка тармактарында ал эң бай, өнүккөн Батыш өлкөлөрүнөн кыйла алдыга чыкты. Ошондуктан,
Сунаттуу өнөр: салттар жана заманбаптык Ар түрдүү аймактык топтордун кыргыздардын декоративдик-кол өнөрчүлүк искусствосунда көп окшоштуктар бар, ошондой эле айрым жергиликтүү өзгөчөлүктөр байкалат. Түштүк аймактарында көп түстүү узорлор менен жеңил фонго жана өзгөчө тигүүчү швамдарга ээ болгон ворсовое жана безворсовое токуу мүнөздүү (аялдардын баш кийимдеринде жана турак жайдын кооздуктарында). Түштүк кыргыздарында ичкилик тобунун узорлуу войлоктору, вышитые настенные ковры туш кийиздери
Кыргыздардын тиккен кездемелериндеги өрнөктөрдүн жайгашуусу Тиккен кездемелерде эң көп колдонулган өрнөктөрдүн арасында жылдыз («джылдыз»), ай («ай нуска», «ай кеште»), ортосунда бөлүнгөн калыптагы өрнөк (С. М. Андреев аны сулёо-сун тырмак — жоон жүндүн тырмактары деп атайт) бар. Геометриялык мүнөздөгү өрнөктөрдүн арасында тиштүү жана зигзаг түрлөрү («ийрек», «араа»), баскычтуу сызыктар («кавырга»), ар түрдүү аталыштагы концентрикалык тегеректер, ортосунда так бар тегерек («кой коз»),
Рейна Чокоеванын партиялары Жизелден кийин Рейна Чокоева Б. Астафьевдин «Бахчисарай фонтанында» Марин партиясын даярдаган (андан мурда кыргыз театрына бул партияны Б. Бейшеналиева жана Ч. Джаманова бийлеген). Чокоеванын-Марин партиясына техникалык жактан ролду так аткаруу менен бирге, Пушкиндин терең маанисин ачуу, интеллектуалдык мазмун менен толтурууну да камтыйт.
Балет солисти... Бул - орундалган кыялы. Рейна дайым бийден алган ырахатка жоопкерчилик сезими кошулду. Театрда ал дароо анын чыгармачылык атмосферасына кирип кетти. Ага «Чолпон» аттуу кыргыз балетинде Чолпон ролу тапшырылды. Ал белгилүү кыргыз балеринасы Бибисара Бейшеналиева менен жуп болуп бийлеши керек болчу. Бул көп нерсени талап кылды. Ал ишке толук киришип, 1957-жылы жаңы солисттин дебюту болду.
Түштүк Кыргызстандык тигүүлөр Түштүк Кыргызстандык тигүү үчүн мүнөздүү кийинки орнаменттик мотив — жалбырактын сүрөтү. Ал бир нече вариантта берилет. Алардын эң типтүүсү — эки тараптуу ланцет формасындагы жалбак, бир жагынан кесилген ланцет формасындагы жалбак, эки тараптан симметриялуу кесилген жалбак (сүр. 65, 12—14). Жалбырактын калыбы реалистик түрдө чагылдырылган, ошондуктан аталышында толук макулдук бар: берк (жалбак), тал берки (ива жалбагы). Бирок, эгер жалбакты бурулуп чачылган учу
Рейна Чокоева Кыргызстандын түштүгүндө, Жалал-Абад облусунда, Уч-Терек деген кичинекей айыл бар, бул котормодо үч даракты билдирет. Чын эле, бир кезде айылда болгону үч дарак өскөн. Ал эми тегерегинде — таштар, кум, күндөн күйгөн жер.
Кыргыз аялдарынын көркөм чыгармачылыгы Алгачкы кароодо түштүк кыргыздардын оюу иши ар түрдүү орнаменттик формаларга бай деген таасир калтырат. Бирок орнаментти тереңирээк талдоо мотивдердин белгилүү бир чектелгендигин көрсөтөт. Оюунун динамикасы, экспрессивдүүлүгү жана байлыгы, негизинен, үлгүнүн мотивдери жана композициялык чечимдеринин вариациялары менен байланыштуу. Чоң искусство орнаменттик мотивдердин айкалышында көрүнөт. Симметрия, ритм, крест формасындагы мотивдердин композициясы,
Экинчи акттын «Ромео жана Джульетта» балетинен көрүнүш: Б. Суслов — Тибальд, Е. Воеводкин — Меркуцио. Кыргыз ССРинин эмгек сиңирген артисти Б. Суслов. Л. А. Жуков «Лебединое озеро» балетинен кийин Р. Глиэрдин «Кызыл мак» балетин коюп, Б. Сусловго Капитан ролун тапшырган. Албетте, Б. Суслов үчүн бул статикалык, бийлөөчү эмес роль кызыксыз болду: Ма Личенаны — ошолорду ойногусу келген! Бирок эмне кылыш керек.... Театрдын жаңы балетмейстери И. К. Ковтунов «Кызыл мактын» экинчи вариантын жакында
Гладь швулары. Гладь швуларына басма, бурая, чыраш, кептурме, суурма, жормё, стебельчатый швуларын киргизсе болот. «Басма» шву узордун туурасына жиптердин катмары менен аткарылат. Ар бир жип материалга бир нече жерден өткөрүлгөн стежкелер менен бекитилет. Стежкелер вышивка бетинде өзгөчө сызыктык (же түстүү) толкунду түзөт (рис. 64, а, б). Тканын артка жагында гладь стежкелер катмардын боштуктары калат.
Киргиз мамлекеттик балет театрынын көрүнүктүү артисттеринин бири Б.В. Суслов Борис Васильевич Суслов — Киргиз мамлекеттик балет театрынын көрүнүктүү артисттеринин бири — Кыргызстандын жеринде төрөлүп, Аламедин районундагы Прохладное айылында чоңойгон. Балалыгынын убагында ал «кайдадыр» кетүү, кыргыз тоолорунун аркасында жаткан чоң дүйнөнү өз көзү менен көрүү тууралуу балалык кыялы бар болчу. Бирок Борис Суслов эч жакка кеткен жок, аны туулган жери дайыма тартты. Балалык кезде Борис башка
Петлелүү тигүүлөр Петлелүү тигүүлөр илме, илмедос, туура сайма, обметочный тигүү бир типке кирет, анткени алардын ар бири петлелер аркылуу, ар башкача жайгаштырылып жана тартылып жасалат. Бул тигүүлөр эсепке байланыштуу эмес; алар алдын ала белгиленген узорго ылайык тигилет; алар эски жана Орто Азиянын тигүү өнөрүнө мүнөздүү. «Ильме» тигүүсү бардык кыргыздар арасында кеңири таралган, көптөгөн башка элдерде да кездешет жана терең эски тарыхка ээ. Түштүк Кыргызстанда «ильме» тигүүсү
У. Сарбагишевдин жетишкендиктери Москвада кыргыз искусствосунун декадасы учурунда Уран Сарбагишев Кадыра жана Нурдиндин ролдорунда ийгиликтүү чыгышты. Декададан кийин Сарбагишев жаңы чыгармачылык көтөрүлүштү баштап, Альбердин партиясын даярдады («Жизель» А. Аданын).
«д ж ор м о м ё» тигүү «д ж ор м о м ё» («жормо» сөзүнөн — четинен тигүү) тигүү, крест менен тигүү, кыргыз вышивкасында үч вариантка ээ, алар техникалык аткарылышы, узору, тигилген буюму жана колдонулган материал боюнча бири-биринен айырмаланат. Биринчи вариант хронологиялык жактан мурда, эки башкасы советтик мезгилге мүнөздүү. Алгачкы мезгилде кыргыздар крест менен тар тилкелерди тигишкен, аларды балдардын, кыздардын жана аялдардын көйнөктөрүнүн мойнуна, аялдардын «дурия» баш кийиминин
«Терскайык» швы Тигилген буюмдардын классификациясында чоң мааниге ээ техникалык аткаруу, т.а. швы. Көп учурда швтын мүнөзү, тигилген буюм, материал жана орнамент тыгыз байланышта болот. Белгилүү швтарга белгилүү орнаменттер туура келет, алар жаңы техниканын пайда болушу менен киргизилет, андан кийин үйрөнүү учурунда кыргыз орнаментинин өзгөчөлүктөрүнө ээ болот. Тигилген буюмдарды анализдөө жана улуулар менен сүйлөшүү учурунда биз акыркы 80 жыл ичинде Түштүк Кыргызстанда колдонулган швтарды
У. Сарбагишев тарабынан жаратылган образдар Кийинки эки жыл Сарбагишев үчүн чоң чыгармачылык канааттануу алып келген жок. Е. Воеводкин менен, андан кийин А. Абдурахманов менен бирге «Эсмеральда» спектаклинде Фебанын досторунун эпизоддук ролунда чыгышты, андан соң «Лебедином көлүндө» Зигфрид ханзаадасы жана «Уйкудагы сулуу» спектаклинде Дезир ролун бийледи. Киргиз театрынын бул ролдорду аткаруусу жана коюу процессинин өзү жаңычылдыкка ээ болгон жок. 1957-жылы жамаат Москвада киргиз искусствосу
Кестечилер Түштүк кыргыздар кестелеген жана кестелеп жаткан материалдар абдан ар түрдүү. Бул жерге терини, жүн, жиптен же пахтадан тигилген, кол менен, кичинекей станоктордо же тактайларда токулган жиптерди киргизсе болот. Ошондой эле сатып алынган материалдар да кеңири колдонулган: Орто Азиянын же Кашгардын кол өнөрчүлүк өндүрүшүндөгү кездемелер, ал эми 80-90-жылдары фабрика өндүрүшүндөгү кездемелердин киргизилиши менен — кызыл жүн (манат), кара бархат (баркут, бахмал), булар өзгөчө жогору
Кадр из кинофильма «Чолпон — утренняя звезда». Айдай — Б. Бейшеналиева, Нурдин — У. Сарбагишев. У. Сарбагишевдин окуудан кийин Фрунзеге кайтып келиши Уран Сарбагишев 1955-жылы училищени аяктаган. Анын чыгарылыш экзаменинде ал «Лебединое озеро» балетинин үчүнчү актынын па-де-де бийинде жана «Спящая красавица» балетинин көк кушу менен Флоринын принцессасынын дуэтинде бийлеп чыкты. Уран ошол эсте калган кечеде эч качан бийлеген эмес. Ал учуп жаткандай сезилди — учуп кетүү үчүн канаттары бардай
Вышивка Вышивка — өткөндө эң кеңири таралган кыргыз элдик искусстволорунун бири. Вышивканы 10—12 жаштан баштап үйрөтүшчү. Вышивка искусствосунун чеберчилиги аялдар тарабынан кыздарына жана неберелерине өткөрүлүп берилчү. Вышивка улуттук көркөм стилинин эң жаркын көрүнүшүн табат. Ал түстөрдүн катышуусунда жана орнаменттик байлыктарда көрүнөт. Бул колдонмо искусство өзгөчөлүктөрүн аныктоодо жана башка элдер менен маданий байланыштарды изилдөөгө баалуу булак болуп саналат.
Уран Сарбагишев Жаштыгына карабастан, Кыргыз ССРинин эл артисти Уран Сарбагишев республикадан тышкары кеңири белгилүү. 1966-жылы Кубадагы фестивалда, Гаванадагы Гарсиа Лорка театрында чыгышып, балетти билгендерди өз өнөрү менен таң калтырды. Фестивалдын ачылышынан кийин Гавана газеттеринин бардыгы аны «бийчилердин эң мыктысы» деп таанышты. Ал эми фестивалда дүйнөнүн мыкты бийчилери катышкан! Көпчүлүк кыргыз актерлору искусстводон алыс үй-бүлөлөрдөн чыгышат. Мындан тышкары, бүгүнкү күндүн балет
Палас өндүрүү Кыргызстандын түштүгүндө, жүнсүз, кең палас деп аталган араби килемдерди да өндүрүшөт. Мындай килемдерди Карши арабдары жасашат. Палас кыпчак тобундагы кыргыздардын жашоосуна бекем кирип калган. Алар Ляйляк районунда, сейрек Фрунзе районунда да жасалат. Бул килемдин түрү өткөн заманда жүн килем менен бирдей максаттар үчүн колдонулган: көчмөнчүлүк учурунда колдонулуп, юрттун полуна төшөлгөн. Ошондуктан "араби килем" да ошол эле өлчөмдө жана формада жасалган.
Кыргыз ковроделдиги Өсүмдүктөр дүйнөсү менен байланышкан узорлор, ар түрдүү. Алардын арасында биринчи орунду «тогуз дёбё» ээлейт, анын ар кандай варианттары розеткалар түрүндө Кыргызстан аймагында кеңири таралган. Бирок, контурлары бир аз тегизделген розетка, ковровщицалар тарабынан жаныбардын изи катары аталат, жогоруда айтылгандай. Кыргызча «тогуз дёбё» аталышына параллелдүү, Ош облусунун батыш аймактарында «сегиз писта» (сегиз фисташка) деген башка аталыш кездешет, бул аталыш өзбектерден
«Кайсы рольду аткарбасам да, дайыма жүрөгүмдөн бийик...» Кыргыз балетинин артисттери улуттук жана классикалык репертуар боюнча бир убакта иштөөдө өзгөчө кыйынчылыктарды жеңиши керек. Бул оңой эмес, бирок таланттын бардык жактарын курчутуп, актердун трансформациялоо жана орус жана кыргыз балет мектептеринин бардык жетишкендиктерин колдонуу жөндөмүн тактайт. Бул жөндөмдө, балким, кыргыз балет театрынын көптөгөн ийгиликтеринин сыры жатат. Сайнат Джокобаева улуттук жана классикалык балетте
Негизги килемдердин өрнөктөрүнүн мүнөздөмөсү Киргиз килемдеринин көптөгөн орнаменталдык мотивдери Орто Азия, Казакстан, Кавказ, Синьцзян элдеринин буюмдарынын өрнөктөрү менен чоң окшоштугу бар жана терең жалпы тамырларды көрсөтөт. Киргиздер колдонгон кээ бир килемдердин өрнөктөрү абдан таасирдүү. Алар, балким, байыркы орнаменттин негизинде жаткан конкреттүү предметтерди образдуу түрдө чагылдырып турган. Индивидуалдык чыгармачылыкта сөзсүз түрдө пайда болгон сансыз варианттар убакыттын өтүшү
Сайнат Джокобаева Сайнат Джокобаеванын балалыгы кичинекей кыргыз айылында, Токольдеште өттү. Ал биринчи жолу шаарды улуу агасы Абдраим алып келгенде көрдү. Кыз бул күндүн анын жашоосундагы чоң өзгөрүү күнү экенин билген эмес. Транспорттук станциядан түз театрга барышты, анда кабыл алуу комиссиясы Ленинград хореографиялык училищесине кабыл алуу жүргүзүп жаткан. Театрда Сайнат Абдраимга коркпой жабысып калды. Ал төрт тарапка карап, бул жерде бардыгы ага таң калыштуу болду: узун отургучтар,
Чыгыш түркестандык килемдер А. Фелькерзам чыгыш түркестандык килемдердин жети түрүн белгилейт. Алардын экөө кыргыздын буюмдарына окшош: бул «торчо» орнаменттүү килемдер (төрт «С» менен байланышы) жана кафелдик узордун жайгашуусу менен. «Торчо» орнаменттүү килемдер биз тарабынан экинчи түргө киргизилген. Бул узор бардык түштүк кыргыздар арасында, анын ичинде памирдиктер арасында абдан популярдуу болду. Кафелдик узордун жайгашуусу биздин типология боюнча бешинчи түргө кирет. Ал эми А. Фелькерзам
Чолпондун М. Раухвергердин балетиндеги ролу Чолпондун М. Раухвергердин бирдей аталыштагы балетиндеги ролун Джаманова Бейшеналиевадан мурас катары алган. Бул рол анын мүнөзүнүн өзгөчөлүктөрүнө көбүрөөк туура келген. Так ушул жерде Джаманованын талантын кеңири ачылды. Либретто автору О. Сарбагишев балеттин каарманын өзүнүн жээнинин аты менен — Чолпон Джаманова деп атаган. Жылдар өттү. Ал эми, балеттин аты менен аталган Чолпон өзү Чолпон ролунда чыгып калды. Бул 1953-жылы болду. Чындыгында,
Кыргыз текеметинин өзгөчө түрү Борбордук талаанын композициялык курулушунда орнаменттик мотивдердин жайгашуусунда ритмдиктик байкалат. Текемет ар кандай узорлор менен жүктөлбөгөн, бул Кавказ текеметтерине мүнөздүү. Раппорттун же эки-үч кайталануунун биртиптүүлүгү кыргыз текеметине өзгөчө көрүнүш берет. Борбордук талаанын композициясынын бир нече түрлөрү аныкталат: 1. Борбордук талаа эки, үч, алты же он узун тилкеге бөлүнүп, аларга узорлор киргизилет. Бул учурда эки вариант белгиленет: а)
Чолпон Джаманова Ч. Джаманова Чаек айылында, Тянь-Шанянын жүрөгүндө, төрөлгөн. Кичинекей, тоолордо таштанды болгон Чаек айылы кыргыз искусствосунун бир нече ири ишмерлерин берген: биринчи режиссерлордун бири Отунчу Сарбагишев, актер Муратбек Рыскулов, белгилүү акын жана жомокчу Калык Акиева, атактуу элдик комик Кудайберген Омурзаков (Куйручука), акын Мидин Алыбаев. Чолпон Джаманова да белгилүү жердештери менен сыймыктанат.
Кыргызстандын эски килемдеринин узусу Кыргызстандын эски килемдери жогорку көркөм сапаттарга ээ, бирок жөнөкөйлүк жана назиктик чегинен чыкпайт. Алардын түсү жана орнаментациясы ар түрдүүлүккө ээ эмес. Узус фон менен органикалык түрдө байланыштырылып, бир бүтүндү түзөт. Кыргыз килемдеринин түс гаммасы эки негизги түстөн: кызыл жана көк түстөн турат. Эки түс да басаңдатылган тондордо берилет. Мындай түстөрдө биз 70—80 жыл мурун жасалган кыргыз килемдерин байкадык. Эски килемдердин көркөм
Джульетта-Бейшеналиева Бейшеналиева жаңы спектаклдерде, айрыкча «Ромео жана Джульетта» балетинде киргиз балет театрынын сахнасында тынымсыз эмгектенүүнү улантты. Премьерадан кийин республикалык «Советская Киргизия» гезити «Жаңы таасирде» рубрикасы астында кичинекей макала жарыялады. Анда, Бейшеналиева жөнүндө: «Анын Джульеттасы өтө жеңил, өтө жагымдуу жана ошондой эле терең сезимдердин жана жандуу порывдын көрүнүшү болуп саналат, бул сүйүүнүн түбөлүк жаштыгын түшүнүүгө мажбурлайт, ал эми
Бейшеналиевага Кыргыз ССРдин эл артисти наамын ыйгаруу Актрисанын таланты, эмгеги жана коомдук ишмердүүлүгү 1954-жылы Кыргыз ССРдин эл артисти наамын ыйгаруу менен таанылды. Бибисара Бейшеналиеванын ар кандай балеттик спектаклдердеги — Анардан «Лебедином озеро»дагы Одета партиясына чейин болгон чыгыштарын карап отурганда, кыргыз балеринасынын чыгармачылык мүмкүнчүлүктөрүнүн кеңдиги жөнүндө ойлонбой коё албайсың. Бейшеналиева жөнүндө, анын бийинде кайсы ыкма үстөмдүк кылат — мүнөздүү же
Б. Бейшеналиева Тао Хоа ролунда Узак убакыт бою Б. Бейшеналиева балет спектаклдеринде жомоктук мүнөздөгү ролдорду ойноп келди. Алардын каармандары көбүнчө шарттуу мүнөзгө ээ болчу. Мындай көрүнүш «Раймонде», «Лебедином озерде», «Чолпон» спектаклдеринде болду. Бирок «Бахчисарай фонтанында» же «Анар» балетинде балерина абстракттуу сюжет менен эмес, конкреттүү жашоо жагдайы менен бетме-бет келди. Бирок бул жерде да каармандардын тагдыры бүгүнкү күндөн алыс болчу. Актер үчүн замандашынын ролун
Бейшеналиева-Одетта Зареманын ролу Б. Бейшеналиеванын чыгармачылык өсүшүндөгү маанилүү этап болду. Кийинки кадам катары анын «Лебедином озериндеги» Одетта партиясы - балерина талантын жана техникалык чеберчилигин сыноо ташы болуп эсептелет. Ленинградда окуп жүргөндө, Бейшеналиева бул балетти сахнада жүздөгөн жолу көрдү. Бирок, ал болгону көрдү деп айтууга болбойт. Ал ар бир падышанын логикасына терең кирип, бийчилердин кыймылдарын талдап, аларды өз мүмкүнчүлүктөрүнө салыштырды.
Бейшеналиеванын Раймонда жана Зарема ролдору Раймонда ролу Бейшеналиеванын кыргыз балет театрындагы жетекчи ордун бекемдеди. Анын аркасында бир нече мыкты ойнолгон партиялар, республикалык эмгек сиңирген артист наамы бар эле. Бирок актриса согуштан улам үзгүлтүккө учураган билим алууну улантууну чечти. 1948-жылы Б. Бейшеналиева Ленинград хореографиялык училищосуна кайтып келди. Бул жолу анын түз мугалими болуп атактуу орус балетинин устаты Агриппина Яковлевна Ваганова болду. Кайрадан кадимки
Киргиз айылынан келген кыз Таш-Тюбе Танецтин сүрөтү жаңычылдыгы менен жаркырайт, абадагы жеңил изи кармалбайт, ал өзүнүн таң калыштуу искусствосу менен туган элди даңктады. Суюнбай Эралиев.
Балеттеги Джумакалый Арсыгулованын кыска, бирок жаркын жолу Лауренсия партиясы — ички жагынан жаркын от менен күйүп турган ролдордун бири. Ага муздак фейерверк оту жат. Анда ички сезимдердин кайнашы — куюндуу сүйүү жана назик сылыктык, жан дүйнөсүнүн көтөрүлүшү жана жөнөкөй адамдык сапаттар сезилет. Лауренсия образын Д. Арсыгулова жактырды. Ал өз каарманын сүйдү, ал жүрөктүк байланышты, берилгендикти, чечкиндүүлүктү жана эркти көрсөтөт. Башында Лауренсия-Арсыгулова жөнөкөй дыйкан кыз катары
ДЖУМАКАЛЫЙ АРСЫГУЛОВА Бул аталыш биринчи кыргызстандык профессионал балерина Джумакалый Арсыгулованын атынан келип, кыргыз балет искусствосунун башатында турат. Анын жашоосу жана чыгармачылык жолу кыска болду. Ал 1941-жылдын августунда Фрунзе шаарындагы Кыргыз театрынын сахнасында дебют жасады, ал эми 1947-жылдын апрелинде дүйнөдөн кайтты. Ошол учурда актрисанын жашы 25те эле, жана анын таланты жаңы гана гүлдөп келе жаткан. Бирок Д. Арсыгулованын кыргыз театрынын тарыхындагы мааниси, ал
Киргиз театрынын мурасы «Ромео жана Джульетта» спектаклинин ийгилиги толук мыйзамдуу: бул көп жылдык изденүүлөрдүн жыйынтыгы. Биздин театрыбыздын азыркы деңгээлине драматургияга терең киришүү жана бийдин техникалык кемчиликсиздиги бирдей мүнөздүү. Акыркы жылдары анын сахнасында спектаклдер өткөрүлдү, алар киргиз театрынын классикалык бийин өздөштүрүүнү жана ар түрдүүлүгүн бекемдейт. Мындай спектаклдер «Чоң вальс», «Шопениана», балеттик миниатюралар («Испан каприччио» Н. Римский-Корсакова,
Бибисара Бейшеналиева жана анын өнөктөшү Уран Сарбагишев Джульетта жана Ромео ролунда 1961-жылы Кыргыз театры кайрадан заманбап спектаклге кайрылып, Кара Караевдин «Громдун жолу» балетин (Питер Абрахамстын романы боюнча) койгон, бирок театр үчүн чыныгы майрам кийинки этаптык коюлушу болду — С. Прокофьевдин «Ромео жана Джульетта» балети — мыкты советтик композитордун терең жаңычылдыгы (сценарий Л. Лавровскийдин версиясы). «Ромео жана Джульеттаны» коюу — ар бир театр үчүн оңой эмес тапшырма.
Жаш театрдын өсүшүндөгү кыйынчылыктар 1948-жылы театр Б. Асафьевдин «Бахчисарай фонтанын» коюуга терең даярдык көрдү, жана бул ишти этаптык деп атаса болбойт, театр классикалык бий техникасын жакшыртууга болгон аракетин көрсөттү. Киргиз балет театрынын жашоосунда, топтолгон тажрыйба П. И. Чайковскийдин классикалык балеттери сыяктуу көрүнүктүү чыгармаларга жакын келүүгө мүмкүндүк берди.
Жаңы түрдөгү театр искусствосунун - балеттин өнүгүшүнө негиздер. Кыргыз профессионалдык театры төрөлгөндө, реализмди кабыл алуу же кабыл албоо маселеси жок эле. Кыргыз театрынын башталышынан бери реализмдин жемиштүү сызыгы өнүгүп келди. Анын негизги өзгөчөлүктөрү — жашоону үзгүлтүксүз кыймылда сүрөттөө, элдиктик жана партиялык, патриотизм жана гуманизм, улуттук өзгөчөлүк — улуттук спектаклдердин жаралуусуна жана советтик драматургиянын, орус жана дүйнөлүк классиканын чыгармаларын кыргыз
Танец кыргыз опера спектаклинде ишенимдүү кошумча. Танцтын органикалык түрдө аракетке киришүүсүнүн үлгүсү А. Малдыбаев жана М. Абдраевдин «Токтогул» операсы (1956 ж.) болуп саналат. ... Адамдар арык курушуп, талааларга суу чыгаруу үчүн эмгектенишет. Бирок Керимбайдын джигиттери суу элге жетпеши үчүн көзөмөлдөп турушат. Бул учурда Токтогул пайда болот. Эл аны кубаныч менен тосуп алат, жана бий (ал хордун коштоосунда өтөт) акын менен жолугушуунун кубанычын билдирет.
Улуттук оперлер Кыргызстан опера жана балет театрынын репертуарында улуттук опера спектаклдери маанилүү орунду ээлейт. Ар биринде массалык жана жалгыз бийлер бар. Ошентип, кыргыз балет искусствосунун өнүгүшүндө опера спектаклдеринин кошкон салымын эске алуу маанилүү, анткени көпчүлүк учурда аларга балет труппасынын басымдуу бөлүгү катышат. Бул маселени кыскача изилдөө логикалуу, анткени ар кандай опера спектаклинин ийгилиги балет сценаларынын деңгээлинен да көз каранды.
«Куйручук» балетиндеги сүрөтчү жана балетмейстердин пикир келишпестиги «Куйручук» балетинин музыкасын жалпы баалаганда, анын өзгөчөлүгү бар экенин белгилеп өтүү керек. К. Молдобасанов жана Г. Окунев кыргыз элдик ырларынын белгилүү мотивдерин (мисалы, Д. Шералиевдин «Тушумдо» («Уйкуда») романтикалык ырын) колдонушат. Ошол эле учурда композиторлор оригиналдуу мелодияларды түзүү маселесин эркин чечишет, анда улуттук колорит көрүнүп турат. Балеттин музыкалык тилинде дагы бир өзгөчөлүк бар. Анда
