Китеп иллюстрация искусствосу Кыргызстандын 50-60-жылдардын чегине чейин негизинен Л. Ильина тарабынан гана көрсөтүлгөн, ал негизинен борбордук басмаканалар менен кызматташкан. 60-жылдарда китеп басып чыгаруу жана өлкөдөгү китеп графикасынын жалпы маданиятынын жогорулашы, ошондой эле жергиликтүү шарттар — полиграфиялык базанын бекемделиши жана китептин көркөм дизайны боюнча адистердин пайда болушу менен китеп иллюстрациясы республикада көбүрөөк ар тараптуу өнүгүп, маанилүү жетишкендиктерге жетет.
Бул тармакта Л. Ильина дагы деле лидер болуп, советтик иллюстрациянын белгилүү чеберине айланган. Жаркыраган талант, классикалык гравюрачы В. А. Фаворскийдин алдында өткөн катуу чеберчилик мектеби жана үзгүлтүксүз өркүндөтүү, кеңири жалпы маданият анын кесиптик деңгээлин жогору жана чыгармачылык кызыгууларынын кеңири диапазонун камсыз кылды. Ильинанын китептеги иш методдору образдуу ой жүгүртүүнүн катуу дисциплинасында, адабий чыгармалардын образдары жана стилдеринин чындыкка терең киришинде, китеп ансамблинин архитектуралык бүтүндүгү жөнүндө ачык түшүнүктөрдө, графикалык материалдын курч сезиминде негизделген.
Сүрөт тартуу жана композициянын каражаттарын эркин колдонуу ага китеп эстампы (кислография, сейрек линогравюра жана литография) боюнча натыйжалуу иштөөгө мүмкүндүк берет. Ал кагаздагы концепцияны эң жалпы түшүнүккө негизделип, дароо самшит тактасында же линолиумда сүрөттү кесип, иш процессинде штихел менен эмоционалдык мазмунду толтурат.
Ильина үчүн этаптык болгон иши Леси Украинканын «Лесная песня» (1960) китебин иллюстрациялоодо, ал жерде ал китепти көркөм конструкциялоодогу жөндөмүн да көрсөттү. Сыртка чыгарылган обложкада сырдуу токойдун сүрөтү жана жарык адамзат башталышын символдоштурган Мавка, китептин корешогундагы сынган бутактын мотиви, сюжеттин түйүндөрүн образдуу ачып берген иллюстрациялар, назик аяктары — булардын бардыгы поэтикалык драма-феериянын мейкиндик, ассоциативдүү-философиялык дүйнөсүнө гана эмес, китептин жалпы образын аныктоого да жооп берет. Анда Ильина украин поэзиясынын «перлдерин» окуган учурда угулган «күмүш үн» таралгандай.
Ильина иллюстрацияларынын так логикалык бөлүнүшү текстте Ю. Янковскийдин «Всадники» (1968) китебинин графикалык чечимдеринде колдонулган. Линогравюра иллюстрацияларынын тили, чоң жана ишенимдүү штрих менен кесилген, алардын китептеги кыймылынын динамикалык ритми совет бийлигинин жана жарандык согуштун доорун чагылдырган романтикалык стилге жооп берет. Китептин ансамблине органикалык түрдө кирген кызыл түс, роман аталышындагы шрифтте жаркырап, суперобложканы боёп, бардык текстти башкы баш тамгаларда боёп турат. Иллюстрациялар (ар бир бөлүмдө бирден) набордун тилкеси менен ар түрдүү өз ара аракеттенет, кээде ачылыштан чыгып, бетти активдүү түзүп, окурманды китепте жылдырууга жардам берет.
Ильинанын чыгармачылыгында Ч. Айтматовдун повесттерин иллюстрациялоого чоң орун берилген. Ал жазуучунун жалпы адамзаттык социалдык-психологиялык проблемаларына, анын каармандарынын масштабдуу мүнөздөрүнө жана аларды калыптандыруудагы, дээрлик сезилген пластикалуугуна жакын. Ильина гравюраларда каармандардын Кыргызстандын табигый элементтери менен байланышын ачуу зарылдыгын так сезди. Текстке жана жанрдык ксилографияларга Джамили, Данияр, Асели, Дуйшендин энтузиазмга толгон мугалими жана башка каармандардын ири портреттик сүрөттөрү ийгиликтүү киргизилди. Алар негизинен Ильинанын кабыл алуусуна мүнөздүү катуу предметтүүлүк менен калыптанган, бул анын Айтматовдун образдарынын татаал мейкиндик структурасына киришин, эмоционалдык жана философиялык контекстин бир аз чектеди. Ильина Ч. Айтматовго кайра кайтып, «Материнское поле» повестине иллюстрацияларды Лейпцигдеги Эл аралык китеп графикасы көргөзмөсүнө (1971) даярдаганда, бул учурду эске алып, иллюстрацияларына мейкиндиктин көбүрөөк демин берип, киргизген. Ал Ч. Айтматовдун «Джамиля» (Фрунзе: Кыргызстан, 1977) китебине он бир линогравюра түздү.
Ильина балдар үчүн китептерге да кызыккан (Я. Земляк. Так играют малыши. Фрунзе: Мектеп, 1965; Т. Кожомбердиев. Про Беке, про Меке и про Кеке. Фрунзе: Мектеп).
70-80-жылдары Ильина чоң чыгармачылык көтөрүлүштө «Стихи и поэмы» А. С. Пушкиндин (Фрунзе: Кыргызстан, 1971); «Лирика М. Ю. Лермонтова» (М.: Худож. лит., 1976); «Сонеты» (М.: Худож. лит., 1977); «Гитара» Ф. Лорки (Фрунзе: Кыргызстан, 1977); «Лирика» Т. Гейне (Фрунзе: Кыргызстан, 1980) поэтикалык жыйнактарына миниатюралык иллюстрациялар циклин түздү.
Ильина белгилүү поэтикалык перлдерди чыгармачылык менен окууда көптөгөн ачылыштарды көрсөттү. Ал гравюралык чеберчиликтин филиграндыгын көрсөтөт. Ильинанын акыркы убактардагы мыкты иштеринин катарына «Лирика» М.Ю.Лермонтова боюнча гравюралар кирет, алар «эпоханын жыты», лермонтов доорунун каармандарынын жарандык устремленияларынын кумарлануусун жана жеке сезимдердин татаал дүйнөсүн чагылдырат. Ар бир гравюра ошол же бул ырдын эмоционалдык структурасына жооп берип, драмалык сезимдердин кумтулушун («Прощай, немытая Россия...»), лирикалык каарманын элестетүүсүндөгү назик оюнду («Из Гете»), же эпикалык толкундануунун толук кандуулугун («Выхожу один я на дорогу...») көрсөтөт. Бул жерде ксилографиялардын тили максималдуу түрдө жылтыратылган жана сүрөтчүнүн эркине баш ийген.
