Вновь открыв свои двери, Гильдия кукольников Кыргызстана представила выставку кукол в Доме художников. В этом году выставка включает работы мастеров Кыргызского государственного театра кукол имени Мусы Жангазиева, среди которых особое место занимают творения Мариам Аблаковой и Джумгалбека Бейшебаева.
Мир кукольного искусства
Экспозиция обширна и разнообразна, демонстрируя как персонажей из популярных спектаклей, так и оригинальные художественные изделия. Посетители могут ознакомиться с различными техниками, материалами и стилями, присущими современным кукольникам.В числе представленных кукол — персонажи из спектакля «Алиса в Стране чудес», над созданием которых работала Мариам Аблакова, главная художница театра. Также в экспозиции зрители могут увидеть мышонка и других героев.
«Театр кукол часто ассоциируется с марионетками, но в нашем театре они долгое время не использовались. Мы решили изменить это и создали несколько таких кукол», — делится художница.
На выставке также представлены персонажи из «Маленького принца» — сам принц и лис, который движется так мастерски, что у зрителей создается впечатление, будто он оживает на сцене.
Как подчеркивает художница, кукольный театр интересен не только для маленьких детей.
«Существуют спектакли для самых маленьких, а также постановки для более зрелой аудитории, которая может осмысливать и анализировать сюжет. Поэтому в театре есть спектакли для всех возрастов», — добавляет она.
В экспозиции также можно увидеть мини-декорации, такие как интерьер богатой и бедной юрт, где расположены миниатюрные куклы, создающие атмосферу сцен из спектаклей.
Посетители выставки могут ознакомиться с различными видами театральных кукол, включая планшетные куклы, управляемые на уровне пола, и гигантских кукол, для управления которыми требуется несколько человек.
Процесс создания кукол сложен и требует нескольких этапов. Сначала художник разрабатывает эскиз, затем отдельные элементы передаются другим мастерам для дальнейшей работы.
«Например, голова куклы отправляется к мастеру, который продумывает, как она будет двигаться — как открывать рот и двигать глазами», — объясняет Мариам Аблакова.
Большинство кукол создаются из папье-маше. Сначала формируется модель из пластилина, затем с нее снимается гипсовая форма, на которую накладывается папье-маше, формируя основу будущей куклы.
Мифические создания художника
Работы Джумгалбека Бейшебаева представлены в малых формах пластики. На выставке можно увидеть четыре его работы, все они выполнены в авторском стиле и стилизованы.По словам художника, образы формируются в процессе создания.
«Эти персонажи мифические — такие как русалки или кентавры, которые не существуют в реальной жизни. Я увлечен изучением мифологии и легенд, и здесь нет никаких ограничений», — говорит он.
Он также отметил, что намеренно отошел от традиционных кукол с волосами и создал свой собственный стиль, например, косы у персонажей изготовлены из того же материала, что и сами фигуры.
От «Лукоморья» до бумажных кукол
Инна Конюхова представила на выставке уникальную работу — кокошник, символизирующий стихотворение Александра Пушкина. Убор украшен элементами из известной сказочной строки: ученым котом, русалкой и избушкой на курьих ножках. Все детали выполнены ею самостоятельно.Работа уникальна тем, что она создана из вторичных материалов. По словам Инны Конюховой, многие детали — это остатки от предыдущих работ и отходы производства.
В одном из углов зала находится композиция из бумаги, где у девушки и юноши можно менять наряды народов, отмечающих праздник весеннего равноденствия — Нооруз.
В этот же день мастера-кукольники отмечают свой профессиональный праздник — Международный день кукольника. К этому дню мастерица подготовила свою бумажную композицию.
«Куклы могут быть выполнены из самых различных материалов и в разных техниках. Моя работа — это воспоминание о детстве, когда мы играли с бумажными куклами и меняли их наряды. Я хотела показать детям, что из обычной бумаги можно создать куклу», — делится она.
Стимпанк в кукольном искусстве
Выставку посетил известный художник Леонид Губский, который отметил разнообразие представленных работ и техник.«Эта выставка многопланова и интересна тем, что здесь представлены разные стили изготовления кукол. Например, посмотрите на эту машинку — в ней удачно сочетаются металл и дерево», — отметил он.
По его мнению, такие выставки всегда привлекают зрителей, так как позволяют увидеть необычные творческие решения и погрузиться в мир авторских художественных кукол, каждая из которых обладает своим характером и историей.
Особое внимание художник уделил работам Николая Жестовского в стиле стимпанк.
Сам мастер необычного стиля признается, что иногда проводит целый день в мастерской, создавая новую композицию.
Для своих работ он использует разнообразные предметы: старые лампы от советских телевизоров, детали от компьютеров, металлические элементы и даже обычные коряги. Однако некоторые детали ему все же приходится искать в интернет-магазинах или на блошиных рынках.
Тем не менее, Николай Жестовский чаще всего работает с деревом и металлом.
«Дерево — это теплый материал, с которым всегда приятно работать», — говорит он.
По словам художника, любители стимпанка чаще всего мужчины, так как образы его работ имеют стальной характер.
Выставка кукол продлится до 15 марта.
