Евгений Воеводкин Куйручук ролунда Балет биринчи жолу 1960-жылы Н. Тугелов тарабынан коюлган. Экинчи коюлушу Н. Авалиани тарабынан ишке ашырылган. Эки спектаклди салыштырганда, либретто кандайдыр бир маанилүү өзгөрүүлөргө дуушар болбогонун белгилеп өтүү керек. Постановщик Н. Авалиани кейипкерлердин социалдык мүнөздөмөлөрүн, айрыкча — Сарыбаяны тереңдеткен. Эгер биринчи редакцияда ал акылсыз, каприздүү байдын уулу болсо, азыр ал алдыбызда акылдуу, жаман жана ошол эле учурда алыска барбаган бай.
«КУЙРУЧУК» Кыргыз опера искусствосунун өнүгүшүндө башынан эле таланттуу кыргыз композиторлору активдүү катышып келишкен. Опера музыкасынын авторлору катары Абдылас Малдыбаев, Ахмат Аманбаев, Мукаш Абдраев сыяктуу аттар кеңири белгилүү. Бирок балет формасында кыргыз композиторлору акыркы убакка чейин иштешкен эмес. 1960-жылы К. Молдобасанов менен Ленинграддык композитор Г. Окуневдин биргелешип жазган «Куйручук» балети пайда болду.
«Ала-Тоо» спектаклиндеги көрүнүктүү кемчиликтер «Чолпон», «Лебедин озеру» жана башка балеттердеги сказка сюжеттеринен кийин, «Ала-Тоо» спектаклинин темасы заманбаптыгы менен кызыктырды. Жамаат ишке ынтаа менен киришти. Бирок В. Литвиненко жана Н. Тугеловдун жетекчилиги астында жүргүзүлгөн иш канааттандырарлык болгондугуна карабастан, схемалуу, кээ бир учурларда ойлонулган, жөнөкөйлөтүлгөн аракеттер сезилип турду. Бардыгы өтө түздөн-түз чечилди. Жамандыкка каршы келген душмандар өтө акылсыз
Балет «АЛА-ТООДО ЖАЗ» Жаш профессионалдык балеттин үзгүлтүксүз өсүшү, улуттук жана классикалык формаларды органикалык бириктирүү боюнча ийгиликтүү изилдөөлөр оригиналдуу улуттук репертуарды түзүү маселесин көтөрдү. Бул багытта биринчи кадамдар чоң ийгиликтер менен белгиленди: кыска убакыттын ичинде үч балет пайда болду — «Анар», «Селькинчек» жана «Чолпон», алардын экөө Кыргыз опера жана балет театрынын жашоосундагы көрүнүктүү окуяларга айланды. Бирок, бул жолдо ийгиликсиздиктер да болду.
«Чолпон» фильминин экранга чыгышы 1958-жылы Москвада өткөн кыргыз искусствосунун декадасында «Чолпон» балетинин спектаклинин ийгилиги анчалык чоң болду, экранизациялоо идеясы пайда болду. Бул ишке советтик кинематографиянын белгилүү художниктери киришти. Режиссер болуп РСФСР жана Кыргыз ССРинин эмгек сиңирген искусствосунун ишмери Роман Тихомиров (көрүүчүлөргө «Евгений Онегин» фильминен белгилүү) дайындалды, башкы оператору — Апполинарий Дудко. «Евгений Онегин» фильмине болгон иш тажрыйбасын
А. В. Арефьев тарабынан жасалган көркөм дизайн А. В. Арефьев тарабынан жасалган көркөм дизайндын мааниси чоң. Ал музыка жана бийден бөлүнгүс. Мындан тышкары, «Чолпон» балетинин коюлушунда бий жана дизайн органикалык түрдө бириккен. Мисал катары, аллегорикалык мааниге ээ болгон аракеттин башталышын келтирсе болот. Сценада живописное кряжистое дарак чоң орунду ээлейт. Бирок, ал узак убакыттан бери күчүн жоготуп койгон. Күчтүү дарак күчтүү бороон менен жерден чыгарылып, анын ийилген тамырлары
Кадр из кинофильма «Чолпон — утренняя звезда». В ролях: Нурдин—У. Сарбагишев, джин — С. Абдужалилов. «Чолпон» балетинин сольдук партияларынын мыкты аткарылышы Балеттин акыркы сахналаштырылышында Нурдиндин партиясын Уран Сарбагишев алып барат. Нурдин-Сарбагишев — адаттан тыш каарман. Хан уулу, жөнөкөй кызды сүйүп, эски жаман салтты бузат. Артист поэтикалык образды жаратат, ал расчеттуулук жана ата-бабаларынын кымбаттыгын жогору туткан гордостуктан алыс.
Бейшеналиев жана Чокоева Айдай партиясында «Чолпон» спектаклинин биринчи коюлганынан бери көп жылдар өтсө да, жакында чейин ошол эле аткаруучулар — Б. Бейшеналиева, Ч. Джаманова, А. Хандранова, ал эми Нурдиндин ролун аткарган Н. Тугелов азыр спектаклдин биринчилеринин бири болуп калды. Учурда жаңы аткаруучулар чыгып жатат. Айрыкча, Рейне Чокоеванын башкы ролдогу чыгышы — Ленинград хореографиялык училищесинин тарбиялануучусу үчүн маанилүү болду. Бул анын биринчи ири ролу, Кыргыз опера жана
«Чолпон» балетинин үчүнчү вариантындагы сюжет «Чолпон» балетинин үчүнчү варианты, 1958-жылы Москвада кыргыз искусствосунун декадасына даярдалган, мурдагы варианттардан (Н. Холфин жана Н. Тугеловдун коюу) түп-тамырынан айырмаланат. Бул варианттын сюжети кыскача мындай.
«Чолпон» балети он жылдан кийин Дагы 10 жылдан кийин, 1953-жылы «Чолпон» жаңы редакцияда кайра жанданды. Сюжет бул жолу төмөнкүдөй өзгөрдү. Кедей Нурдин ханга таандык жапайы козуну өлтүрүп, анын кызматкерлеринин колуна түшөт. Ал менен бирге сүйүктүүсү Чолпон жана агасы Сапар да кармалып калат. Жазалоо үчүн хан аларды сүрүп жиберүүгө чечим кабыл алат. Бирок Нурдинди хан уулуна үйлөнтүүнү пландаштырган айым Айдайдын көңүлүн бурат. Чарчы Джаркын (анын ролун Сайнат Джокобаева жана Г. Мелентьева
«Чолпон» биринчи вариантындагы кемчиликтер Биринчи варианттагы легендада биз поэтикалык жомоктун ошол эле негизги каармандарын кездештиребиз. Бул - айдайдын жомоктуу сүйүүсүнө алданган жигит Нурдин жана Нурдинди сүйгөн, жүрөгү менен сүйгөн Чолпон. Айдайдын артынан кууп, Нурдин Чолпонду унутуп калат, ал эми Чолпонго болгон сүйүүсү унутулбайт. Ал өзүн жоолукка алган айдайды издеп, көп кыйынчылыктарды жеңип, жомокчу айдайдын сарайына жетет. Нурдиндин күтүүсүз пайда болушу Айдайдын сулууга
«Чолпон» балетинин туулушу ...Элдик фантазиядан жаралган көптөгөн сүйүү тууралуу кереметтүү жомоктор бар, алардын алдында кандай гана тоскоолдуктар болбосун, алсыз. Мындай кыргыз жомокторунун бири «Чолпон» балетинде сахналанган. Аны Отунчу Сарбагишев Таласта кары колхозчунун сөздөрүнөн жазып алган. «Чолпон» деген ат менен кыргыздар таңкы жылдызды, таңкы асманда жаркырап турган жылдызды аташат. Биз бул жөнүндө сүйлөшүп жатабыз, анткени «Чолпон» балетинин аталышы символикалык болуп көрүнөт, ал
Балет «Селькинчек» «Анар» спектакли улуттук балеттин жаралышынын башталышын койгон. Бирок биринчи улуттук спектакль профессионализацияны, балет искусствосунун кемчиликсиз формаларын үйрөнүүнүн зарылдыгын көрсөттү. Бул максатта классикалык жана советтик балеттердин бир нече коюлушу ишке ашырылды: «Коппелия» А. Делиба (1940), «Лауренсия» А. Крейна (1941), «Сказка о флейте» Р. Дриго (1943). Ошол эле учурда театрда улуттук репертуарды түзүү боюнча кыйынчылык менен чыгармачылык иш жүрдү. Кыска
1950-жылдагы коюучулардын курамы жаңыланды «Анар» балетинин биринчи коюлганынан он жыл өткөндөн кийин, 1950-жылы экинчи вариант ишке ашырылды. Киргиз театрынын көптөгөн спектаклдери жаңы редакцияларда коюлушу эмне менен түшүндүрүлөт? Бир эле спектаклдин варианттары көптөгөн улуттук театрларда бар. Бирок кийинки сценалык варианттар спектаклди жакшыртпастан, тескерисинче, начарлаткан учурлар да белгилүү. Мисалы, Казакстандын Абай атындагы опера жана балет театрында композитор В. Вели кановдун
Балет "Анар" сценасы Биринчи кыргыз балетинин популярдуулугу Анардын биринчи аткаруучусу Артай Молдобаева — театрдын тарбиялануучусу. Сахнадагы жаштыгына карабастан, ал «сүйүүчү жана сыймыктуу кыздын образын жаратууда ийгиликтүү болду». А. Молдобаева кыргыз кызын терең жана жагымдуу образда, бактылуу болуу үчүн күрөшүп жатканын чынчылдык менен жана психологиялык жактан негизделген түрдө көрсөтүүгө жетишти. А. Молдобаева менен Багыштын акыркы акттагы дуэттеги бийи өзгөчө таасирдүү
Балет «Анар» Балет «Анар» кыргыз театралдык искусствосунун тарыхындагы жаңы баракча болуп калды. Театрдын активинде музыкалык драма, улуттук опера жана классикалык балет бар эле. Мунун бардыгы улуттук балет болуп саналган жаңы түрдөгү театралдык искусствонун жаралышына себеп болду. Октябрь революциясынын жылдыгында, 1940-жылдын 7-ноябрында, композиторлор В. Власов жана В. Фере тарабынан К. Эшмамбетова жана Н. С. Холфиндин либреттосуна негизделген «Анар» балетинин премьерасы болуп өттү.
Професионалдык киргиз балетине биринчи кадамдар Этникалык кыймылдуу бийлер, ырым-жырымдар жана оюндардын элементтерине негизделген, улуттук хореографиянын баштапкы өнүгүүсүнүн багытын аныктады, ал киргиз театрынын музыкалык-драмалык спектаклдеринде өзүнүн жүзөгө ашуусун тапты. Бирок киргиз хореографиясынын кийинки ийгилиги классикалык бийди өздөштүрүү менен байланыштуу. Ошондуктан Киргиз музыкалык театрынын балеттик тобу улуттук бий боюнча иш алып бараткан учурда классиканын негиздерин
«Ай-Чурек» операсындагы балеттик сахналар Алгачкы жолу «Кииз» бийи 1937-жылы кыргыз музыкалык драмасы «Алтын-Кызда» аткарылган. Анын мааниси, ал элди профессионалдык балетке алып келген жолду ачты. «Кииз» сахнада көрсөтүлгөндөн кийин, ал элдин мурасы болуп калды. Аны республика боюнча концерттерде жана көркөм өз алдынчалык көрсөтмөлөрүндө аткарышкан, ал эми жакында эле ал айылдардын турмушуна кирип кетти. Ошентип, профессионалдык сахнада аткарылган алгачкы кыргыз бийи элден келип, элге кайтып
Н.С. Холфин кыргыз профессионал балетин түзүү боюнча биринчи энтузиасттардын бири Кыргыз профессионал балетин түзүү боюнча биринчи энтузиасттардын бири, таланттуу хореография искусствосунун устаты Николай Сергеевич Холфин болду. Жаш жигит катары 1938-жылы Кыргызстанга келген. Бирок, ал өлкөнүн мыкты театрларынын бири — К. С. Станиславский жана В. И. Немирович-Данченко атындагы музыкалык театрда иштөө тажрыйбасына ээ болчу. Н. С. Холфин кыргыз театрына, анын өнүгүү учурунда, алдыңкы реалисттик
Кыргызстандын улуттук балет кадрларынын үч биринчи чыгарылышы Жаштардын балет искусствосуна болгон кызыгуусу өтө чоң болгондуктан, согуштун катаал жылдарында (1943-жылы) Фрунзеде улуттук кадрларды даярдоо үчүн хореографиялык училище ачылган. Училищени уюштуруу иштеринде Ленинград хореографиялык училищесинин мугалими Кирилл Анатольевич Афанасьевдин чоң ролу болгон. Училищенин биринчи чыгарылышы 1948-жылы болду. Тантана менен 8-февралда биринчи чыгарылыштын дипломдору Кульбюбю Мадемилова, Сайнат
Улуу Ата Мекендик согушка чейинки киргизстандык бүтүрүүчүлөр Ленинград хореография училищеси Киргиз балетинин баштапкы өнүгүү мезгилиндеги эң маанилүү жетишкендиктери Ленинград хореография училищесинин бүтүрүүчүсү Джумакалый Арсыгулова менен байланыштуу, аны биринчи киргиз балеринасы деп атоо туура. Ошондой эле, училищени бүтүргөндөн кийин 1941-жылы Фрунзеге кайтып келип, опера театрында иштей баштаган Гульбара Даниярованы да белгилөө керек. Ал бардык балет жана опера спектаклдеринде ойноду.
УЛУТТУК БАЛЕТТИ ЖАРЫЛТУУ ЖОЛДОРУ Октябрдан кийин мурдагы падышалык чек аралардагы элдер өз улуттук маданиятын түзүүгө ылдам кадам ташташты жана кыска убакыт ичинде алдыңкы кесиптик искусствонун жетишкендиктерин ээлеп алышты. Кылымдар бою күч менен кармалып келген нерсе, күчтүү агым менен агып, көркөм маданияттын көзгө көрүнбөгөн тез өсүшүнө жардам берди. Ар бир элдин милдет, гуманизм, жоомарттык, жан дүйнөнүн сулуулугу жөнүндө түшүнүктөрү бар. Адамзаттын табияты сулуулукка умтулууга мүнөздүү,
Элдик айтмактардын искусствосу кыргыз артисттерине балет жаратууга кантип жардам берди Белгилүү болгондой, кыргыздардын сүрөт искусствосу жок эле, анткени ислам дини тирүү жандыктарды сүрөттөөгө тыюу салган. Бирок сүрөт искусствосу өзгөчө формада, мисалы, орнамент искусствосунда — үй-тиричилик буюмдарын, кийимдерди, айрыкча өз кол менен жасалган килемдерди (тушкииздер, ширдак жана башка) кооздоодо жашап келген. Килемдердин орнаменти өзгөчө жөнөкөй болуп, ар кандай өлчөмдөгү ромбик формалардын
Кыргыз балетинин туулушу Кылымдар бою кыргыз жеринде катаал согуштар көп жолу болуп өткөн. Кыргыз эли түрк, моңгол, жунгар, коканд хандарынын бийлигин башынан өткөрдү. Жоокерлер алмашып турду, бирок элдин тагдыры өзгөрбөдү. Маданий борборлордон алыс, жоокерлердин жана өзүнүн баялары менен манаптары тарабынан аябай пайдаланылган кыргыз эли, өтө артта калган абалда болду. Окуу, жазуу, илим жумушчулар үчүн жеткиликсиз эле. Бирок, эң катаал басмырлоо шарттарында да элдин чыгармачылык таланты күч
Экинчи бөлүм. «ГЭСти бүт өлкө куруган...» ...Бир жолу «Киргизфильмдин» залдарынын биринде Токтогул ГЭСинин курулушунун башталышы тууралуу кино материалдарын карап жатканда, бирөө Нарын дарыясын тартылган аркан аркылуу өтүп жаткан «көрүнүштү» байкаган. Андан кийин «күчтүү сезимдерди» сүйгөн адамга байланган камера жана аккумуляторду көрүштү. Ошентип, Видугирис өзүнүн стили боюнча дагы бир «таасирдүү» кадрды «таап» алган... Видугиристин бардык фильмдерине, анын ичинде Нарын циклынын
Жаңы ГЭСтерди долбоорлоо процессинин экрандагы чагылдыруусу Видугирис тарабынан Токтогул ГЭСинде тартылган фильмдер боюнча: «Тоолорго үч жооп» (1963), «Жабуу» (1966), «Нарын күндөлүгү» (1971) — тоолордо уникалдуу гидроэлектр станциясын куруу процессин байкоого болот. Бирок «өндүрүштүк окуялар» эч качан аны өзүнчө кызыктырган эмес. Даже ушундай көрүнүктүү, сейрек, ар бир кинохроникердин жүрөгүнө жакын, Нарын аркылуу бульдозерлерди аркан менен өткөрүү, таштарды тазалаган биринчи альпинисттердин
Фильм Токтогул ГЭСинин бардык куруучуларына арналган. Сүрөтчүлүк анализ реалдуулукту образдуу түшүнүүгө, автордук, лирикалык ачылышка айлантат. Тумандуу жазгы көчөнүн пландарынан (титр «+20») баштап, кең экранга жайылган көп кабаттуу жаңы шаарга (титр «+90») чейин, көрсөтүлгөн жана айтылган бардык нерсе жаңы тереңдикке, жаңы көз карашка ээ болот. «Убакыт эсептегичинин» киргизилиши — келечектеги деңиздин тереңдигин эске салуу — «Күндөлүктүн» композициясын логикалык жактан курууга гана эмес,
Киргиз тоолорундагы жолугушуулар ...Мен кайрадан ВГИКтин жаш畢業чыларына сабак катары Видугирисдин кинофильмдерине шилтеме берем. Мындай адамдардан үлгү алыңыздар, жасалма сюжеттердин конструкцияларында эмес, чыныгы жашоону түшүнүүдө, убакыттын документтик черновиктеринде өз жолуңарды издеңиздер жана табыңыздар. Чингиз Айтматов
IX Москва фестивалы - өзгөчө фестивал Жыйынтык пресс-конференциясында советтик жана чет өлкөлүк кабарчылар тарабынан берилген көптөгөн суроолорго фестивалга катышкан фильмдердин жаратуучулары жооп беришти: Р. Викторов («Москва — Кассиопея»), С. Соловьев («Балалыкка 100 күн»), Г. Пиесис («Жел, жел!»), операторлор Ю. Гантман («Дерсу Узала») жана К. Орозалиев («Кызыл алма»), «Дерсу Узала» сценарийинин автору Ю. Нагибин, конкурс фильмдеринин актерлору: М. Мунзук Тувадан, С. Чокморов жана Г.
Толомуш Океевдин лентасы 1975-жылдагы эл аралык фестивалдын экрандарын «жандырды»... Москва дарыясында ар түрдүү тилдерде сүйлөшүүлөр угулууда. Беш континенттин кино ишмерлери - IX Эл аралык кинофестивалдын коноктору жана катышуучулары, журналисттер бул жекшембиде Москва каналы боюнча «Валерий Чкалов» үч палубалуу теплоходунда сейилдеп жүрүштү. 1975-жылдын 10-23-июлунда Москвада өткөн IX Эл аралык кинофестиваль мурдагы фестивалдардан эң көп катышуучуларды тартты: СССР борборуна жүздөн ашык
74-жылдагы Ташкент фестивалында жаз Күн нуруна толгон май айындагы эртең менен фестивалдын катышуучулары өзбек кино ишмерлеринин коногу болушту, «Узбекфильмге» саякат жасашты. 1924-жылы Шейхантаур медресесинин имаратында кичинекей студия ачылган. Бүгүнкү күндө «Узбекфильм» — Советтер Союзунун Чыгышындагы эң ири студиялардын бири, Советтер Союзунун Өзбекстаны менен бирдей. 1984-жылы ал, башка советтик Орто Азия республикалары: Кыргызстан, Түркмөнстан жана Тажикстан менен бирге — 60 жашка толду.
Кыргыз киносу тууралуу пикирлер Ташкенттин Эл аралык фестивалында документалдык фильмдердин расмий көрсөтүлүшү «Дюйшен көпүрөлөрү» Билим үйүндө ачылды. Кыргыз кинематографиясы бир нече күндөн кийин, ошол эле жерде «Почта» көрсөтүлгөндө, андан да толук көрсөтүлдү, ал эми кечинде, Искусствалар сарайында — Фрунзеден келген «Водопад» көркөм фильми (сценарийи Л. Дядюченко, режиссер-постановщик Ю. Борецкий, операторлор А. Ким, Н. Борбиев, ролдордо Ч. Дуванаев, И. Андриня, М. Булгакова, А.
Тынчтык шаары, достук шаары. Ал күндөрдө «дөңгөлөк столдо» Азия, Африка жана Латын Америкасынын белгилүү киночүлдөрү чогулган жердин мааниси жана символикасы чоң болду. Так ушул жерде, ушул конференц-залда, совет өкмөтү достук өлкөлөрдүн өкүлдөрүнө тынчтык сунуштарын жасаган. Бул жерде, терезелеринен азыркы, миңдеген советтик адамдардын колдору менен калыбына келтирилген кооз Ташкенттин улуу панорамасын көрүүгө мүмкүн болгон имаратта — Ленин аянты, Ташкент фонтандырынын белгилүү дубалдары,
Ташкент-74 кинофоруму Эски замандарда байыркы өзбек шаары Ташкентте Россия жана Индиядан, Орто Чыгыштан жана Африка континентинен жолдор кесилишчү. Бүгүнкү күндө байыркы, бирок таң калыштуу жаш, заманбап Ташкентте — Советтер Союзунун Өзбекстанынын борборунда, эки жылда бир жолу Азия, Африка, Латын Америкасынын прогрессивдүү кино ишмерлери, көптөгөн Европа өлкөлөрүнүн өкүлдөрү чогулушат. Ташкенттеги эл аралык кинофестиваль! — Азия, Африка жана Латын Америка өлкөлөрүнүн кинофестивалы дүйнөдөгү
БҮГҮНКҮ ДОКУМЕНТ Документалдык фильм — бул кинонун ар-намысы. Йорис Ивенс. 1972-жылдын күзүндө Фунзен кинотеатрында «Ала-Тоо» — «Хроника» залында «Почта» аттуу фильм көрсөтүлдү, ал Лейпцигдеги XV Эл аралык документалдык жана кыска метраждуу фильмдер фестивалында «Күмүш көгүчкөн» сыйлыгын алды.
Оюн аркылуу дүйнө. Факт категориясы Репортаж Репортаж («Автопоезд» фильмине негизги жанрдык белгилердин бири катары), чындык фактыларын уюштуруунун негизги ыкмасы катары, «түз» телетасмаларга жакындыгын белгилеп, документалдык трансляциянын чыгарылышына ишенимдүүлүк берди. Комментарийсиз репортаж Бул биринчи кезекте автолавкадагы, балдар үчүн уюштурулган киносеансындагы, чабандарга китеп жана башка нерселерди өткөрүп берүү эпизоддорундагы «болуп жатканды трансляциялоо». Бул эпизоддордогу
Театр менен кинонун чегинде Телевидениенин аудиториясы чектелбеген — өзгөчөлүктөрү бар. Ал биздин айланабызды, ой жүгүртүүбүздүн түзүлүшүн байкабай, бирок тынымсыз өзгөртүп турат. Күн сайын, кечинде көрсөтүлгөн документалдык жана маалыматтык программалардын жардамы менен биз фактыларды өз алдынча көркөм категория катары кабыл ала баштадык... ...Алгачкы кесибине ыраазычылык билдиргендей — Ленинградда театр, музыка жана кино институтун бүтүрүүдөн мурун, Аманбек Альпиев Союз журналисттеринин
ТВ режиссери. XX кылымдын жаңы кесиби... Портретке штрихтар Үчүнчү курс мединститутту Дооронбек аяктаган жок. Театрлар жана кинотеатрлар боюнча «жүрүү» Фрунзе телевидение студиясында жаңы режиссёр ассистенти — Дооронбек Садырбаев пайда болгону менен аяктады. Киргиз телевидениесинин биринчи берүүсү 1958-жылдын 5-декабрында эфирге чыкты. Республика телевидениеси биринчи кадамдарын жасап жатты: биринчи берүүлөр, биринчи салттардын жаралышы...
Кимде... Борис Годуновдун коногу 70-жылдарда кыргыз телевизиондук киносу ар кандай жанрларда — документалдык, илимий-популярдык, оюндук (балдар үчүн оюн фильмдерин жаратууга ачык ниет байкалды) өз күчүн сынап көрдү. Көркөм чыгармачылык адамдар жөнүндө фильм, конкреттүү адам тууралуу документалдык баяндама «Киргизтелефильмде» биринчи жолу эмес, бирок «Булат Минжилкиев ырдайт» тасмасы жаш телевизиондук документалисттердин изденүүлөрүнүн, алардын табылгаларынын, алардын каталарынын мисалы катары
Кыргыз документалисттеринин сюжеттери жана алардын жүзөгө ашырылышы Бирдиктүү телевизиондук программалардын контексти кээде күтүүсүздөн тааныш, белгилүү нерселерди жаңыча кабыл алууга мажбурлайт, жергиликтүү ТВ студияларынын журналисттеринин жоопкерчилигин өлчөмсүз көбөйтөт. 1977-жылдын август айынын бир кечинде Борбордук телевидение «Эгер мен эмес болсом, анда ким?» деген документалдык программасында «Кыргызтелефильм» студиясынын тасмасын көрсөттү. Эртеңки күнү «Время» маалымат программасында
Телевизиондук маалымат деген эмне? Советтик адамдардын коммунисттик аң-сезимин калыптандыруу партиянын массаларга идеологиялык таасирин кеңейтүүнү жана тереңдетүүнү, партиялык пропаганданы жана агитацияны жакшыртууну талап кылат. Бул милдеттерди чечүү бүгүнкү күндө массалык маалымат каражаттарынын жана пропаганданын, анын ичинде телевидениенин сапатынан чоң деңгээлде көз каранды. Партия массалык маалымат жана пропаганда иштеринин бардык звенолорун үзгүлтүксүз жакшыртууда. Телевидениеге да чоң
БАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ Бальный танец Кыргызстандын эл артисти Бибисара Бейшеналиева тарабынан С. Германовдун музыкасына негизделип, элдик кыргыз пластикасынын кыймылдарына ылайык түзүлгөн. Танцда эки фигура бар, алтына он алты тактта аткарылат. Музыкалык өлчөм 2/4.
КЫРГЫЗ БАЛЬНЫК ТАНЦЫ. «ЖАШТЫК» (ЖАШТЫК) Танец кыргыз элдик кыймылдарына негизделген жана жаштардын кеңири тобуна арналган. Танецтин мазмуну жана музыка бий композициясынын мүнөзүнө жооп берет. Танецти жандуу жана энергиялуу, кумар жана темперамент менен аткаруу керек. Музыка эки бөлүктөн турат — 12 такт, экинчи бөлүктүн кайталанышы менен 16 тактты түзөт. Танецте төрт фигура бар, ар бир фигура төрт такт музыкалык коштоону ээлейт.
ДЕВУШКИ-ХЛОПКОРОБДОРДУН БИИ (ПАХТАНЫ КЫЗДЫН БИИ) Кыргыз кыздарынын хлопкоробдордун бии пахта жыйноо процессинин элементтерин жана кубанычтуу кыздардын бий кыймылдарын бириктирип турат. Бул бий үч аткаруучуга арналган жана күчтүү, бир аз шайтандуу түрдө аткарылышы керек. Кеңейтилип жазылган бий композициясы үч бөлүктөн турат: биринчи бөлүгү — жандуу жана кубанычтуу, экинчи бөлүгү — узун жана лирикалык, жана бийдин темпераменттүү финалы. Лирикалык музыка менен аткаруучулар сахнага чыгат жана бир
АЛА-ТООДО (АЛА-ТООДО) ГОРЛОРУНДА Танец үчүн сунушталган сахналык вариант У. Сарбагишев тарабынан А. Малдыбаев жана М. Абдраевдин музыкасына негизделген. Ал үч бөлүктөн турат: жигиттер тарабынан аткарылган темпераменттүү ылдам, кыздар тарабынан аткарылган лирикалык орто, жана кыздар менен жигиттердин жалпы бийи. Биринчи жана үчүнчү бөлүктүн музыкалык өлчөмү — 2/2, экинчи бөлүктүн — 4/4.
«Комузчу» Кыргыз жаштар бийи «Комузчу» адатта жаштардын музыкалык кечелеринде аткарылат. Сахнага комузчу жигиттер чыгат. Комуздун тааныш мелодиясы тартылган кыздар да пайда болушат. Бардыгы бийге катышат. Ар дайым бийлеп жаткан адамдардын арасында эң мыкты бийлеген бир жуп болот. Ошентип, досторунун арасында, тегерек түзүп, бул жуп өзүнүн чеберчилигин көрсөтөт.
html Беш - Ыргай Жаштардын бийи, ыр менен коштолгон. Ал жаштардын жашоосун, эски мыйзамдар менен чектелбеген жаңы жашоону баяндап берет. Бий ыр жана комузчулардын оркестри менен четтик парларда аткарылат. Жазуу же пианинонун коштоосунда да аткарууга болот. Бий Н. Тугелов тарабынан коюлган, музыкалык иштеп чыгуу П. Шубина. Аткаруучулардын кийимдери
КӨКӨТЛҮҮ КЫЗ (КЫЯЛДУУ КЫЗ) Кыргыз жаштар бийи «Көкөттүү кыз» кыз жана жигит тарабынан аткарылат. Бул бийди түзүүдө хореограф улуттук оюн «Ачакей-жумакей» элементтерин колдонгон, ал кыргыз жаштары арасында кеңири таралган. Эки оюнчу кезектешип альчик ыргытышат. Эгер альчик туура позицияны кабыл алса, анда оюнчу сол колунун эки бармагын бүгөт, эгер болбосо бир бармагын. Эсеп он ыргытууга чейин жүргүзүлөт. Жоготкон оюнчу жүзүн колдору менен жаап, экинчи оюнчу эки колунун бармагын чырпылдатып,
