Ситуация вокруг Дома художника в Бишкеке привлекла внимание не только профессионального сообщества, но и широкой общественности. Власти города намерены передать это здание в коммерческое пользование, что ставит под угрозу существование Союза художников и его исторической площадки.
Фото 24.kg
Эркин Салиев, народный художник, в беседе с 24.kg объяснил, почему считает это решение опасным для культуры и как это может негативно сказаться на будущем искусства в Кыргызстане.
— Какова текущая ситуация с Домом художника?
— На данный момент все стоит на паузе. После того как информация об угрозе выселения стала известна, в социальных сетях началась бурная дискуссия, и общественность остро отреагировала на эти события. Главным образом людей беспокоит не столько детали, сколько сам факт — художников просто выселяют.
Читайте по теме
Памятник архитектуры «Дом художника» в Бишкеке под угрозой сноса
Это не просто частное заведение или офис — это значимая организация, представляющая более 500 художников и их творчество.
Само здание — это не просто сооружение. Оно связано с именами таких мастеров, как Чуйков, Айтиев, Лидия Ильина и другие, формировавшие кыргызское искусство.
Мы говорим не просто о недвижимости, а о культурной памяти и наследии.
— В чем вы видите корень конфликта?
— Здесь наблюдается подмена ценностей. Центр города уже перенасыщен коммерческими сооружениями — торговыми центрами и бизнес-центрами. Я даже сомневаюсь, что где-либо в мире есть такая высокая плотность.
При этом речь идет о территории, которая исторически была культурным ядром столицы.
Эркин Салиев
Там расположены театры, музеи, библиотеки. И теперь в эту культурную среду хотят вписать еще один коммерческий объект.
Понятно, что это выгодное место, но возникает вопрос: что важнее — бизнес или культура?
— Говорят, что здание может быть передано государству. Это выглядит логично, не так ли?
— Формально, да. Но на практике это вызывает недоумение. Мы трижды проводили капитальный ремонт за собственные средства, так как мэрия отказывалась участвовать, ссылаясь на то, что здание принадлежит нам.
Теперь же они считают, что имеют право распоряжаться им. Это вызывает вопросы о их логике.
— Что вам предложили взамен?
— Нам предложили три комнаты в старом здании, которое также подлежит сносу в ближайшие годы.
Это не решение, а лишь временная отсрочка. Союз художников — это не просто организация, у нас есть мастерские и галереи. Это живое сообщество.
— Вы активно участвуете в культурной жизни страны?
— Да, и это важно. Мы принимаем участие в выставках как в стране, так и за границей, предоставляя работы для международных мероприятий и государственных делегаций, причем безвозмездно.
Мы представляем культуру Кыргызстана, и на этом фоне оставаться без площадки — это странно.
Эркин Салиев
— Вы обращались к властям страны?
— Да, мы начали с этого. Подготовили официальные письма в администрацию президента, правительство и Министерство культуры.
Читайте по теме
Союз художников просит Садыра Жапарова защитить их здание в Бишкеке
Надеемся на реакцию, поскольку уже были случаи, когда решения пересматривались под давлением общественного мнения.
— Некоторые считают, что художники — это замкнутая среда. Насколько это правда?
— Это абсолютно неверно. Союз художников является центром творческой жизни страны, где формируются идеи и обсуждаются проекты.
Мы организуем симпозиумы, пленэры и международные проекты, зачастую за свой счет.
— Как устроена структура внутри союза?
— У нас демократическая модель. Председатель подотчетен правлению, что создает парламентскую форму управления. Мы активно работаем с регионами — Каракол, Ош, Талас, Нарын. Это единая сеть.
— Как обстоит дело с молодежью?
— Мы открылись для новых талантов. Если раньше было трудно вступить в союз, то теперь достаточно двух-трех выставок. Мы даем молодым художникам шанс, потому что для них важно стать частью коллектива и развиваться в этой среде.
— Многие утверждают, что искусство в СССР было ограничено цензурой. Согласны ли вы с этим?
— Частично. Цензура действительно существовала, но тогда это называли художественными советами, которые следили за уровнем работ.
— Значит, ограничения были оправданы?
— Можно сказать, что они устанавливали определенный стандарт. Низкопробные работы не допускались, что поддерживало высокий уровень искусства.
— Как бы вы оценили текущее состояние искусства в Кыргызстане?
— Есть спад, и это объективная реальность. Мы существуем за счет наследия прошлого. У нас нет системы поддержки, и художники вынуждены заниматься другими вещами, чтобы зарабатывать на жизнь.
Существует серьезная проблема с вкусом. Даже при высоком мастерстве часто отсутствует понимание гармонии и композиции, что приводит к появлению китча.
Эркин Салиев
— А как обстоит дело с рынком искусства?
— Его практически нет. У нас отсутствуют коллекционеры и меценаты. Люди не готовы инвестировать в искусство.
— Почему в соседних странах ситуация лучше?
— Это сложный вопрос. Возможно, дело в культурной традиции и уровне развития общества. У нас еще не сформировался класс людей, которые поддерживают искусство.
— Вы упомянули о давлении на искусство. Это усиливается?
— Это не повсеместное явление, но тенденция есть. Мы должны учитывать реакции общества, включая религиозные аспекты.
— Это сдерживает художников?
— Да, и это может привести к оттоку творческих личностей, ведь творчество требует свободы.
— Как вы пришли в кино?
— Через практику. Я работал ассистентом художника-постановщика на съемках «Белого парохода». Это была настоящая школа, где начинали многие известные люди.
— Почему сейчас не снимаете?
— У меня есть новый проект, но он оказался «неполиткорректным», и я был вынужден изменить некоторые сцены. В итоге это перерастает в роман.
— Если кратко, какова ситуация с культурой на данный момент?
— Мы находимся на перепутье. Если не осознаем ценность культуры сейчас, мы можем ее потерять навсегда. Восстановить это будет невозможно.
